Сегодня мы снова будем говорить о тех преобразованиях, которые появились в убранстве дворца в результате его реконструкции в 60-е годы XIX века. Напомним, что руководил работами архитектор Ипполит Антонович Монигетти. Но, прежде чем приступить к беседе о данной реконструкции, мы сделаем небольшое отступление. Итак…

Для чего мы столь подробно говорим о дворцовом стиле в интерьере?Дело в том, что в наши дни этот стиль становится невероятно популярным. О причинах этой популярности мы уже упоминали на одной из предыдущих встреч. Обладатели загородных домов и городских квартир желают максимально приблизить убранство своих жилищ к интерьерам, которыми наслаждались императоры, князья и другие представители высших сословий. Одни домовладельцы стремятся скопировать убранство покоев, которые они видели в художественных фильмах, другие – опираются на увиденное во дворцах. Но кинофильмы способны отразить не всё, что было присуще дворцам и особнякам, а посетить множество музеев (дворцов), чтобы сделать свой выбор, может далеко не каждый. Поэтому на наших встречах рассматриваются интерьеры различных резиденций императоров и приближенных к ним лиц. У домовладельцев появляется возможность, не покидая стула, побывать в «жемчужинах» российской архитектуры и найти для себя именно то, что станет украшением их дома.

Говоря об эволюции интерьера, мы предлагаем хозяевам домов взглянуть не только на сохранившиеся убранства дворцов, но и на утраченные интерьеры, одни их которых в наши дни восстанавливаются, а другие – сохраняются лишь в акварелях и документах. Хозяевам домов остаётся лишь сделать свой выбор.А теперь мы возвращаемся в Юсуповский дворец на Мойке, чтобы посмотреть на результаты реконструкции, проводимой под руководством Ипполита Антонович Монигетти. Мы снова будем обращаться к цитатам из научной работы Натальи Владимировны Зайцевой «История интерьеров Юсуповского дворца в контексте развития русского дворцового интерьера (30-е годы XIX — начало XX вв.)».

Из предыдущей беседы мы помним, что И. А. Монигетти решил в корне изменить планировку дворца. В числе объектов, подлежащих перепланировке, были и покои княгини, находившиеся на втором этаже. «Как видно по документам, - сообщается в источнике, - Монигетти полностью меняет планировки в этой части дворца: рушатся перегородки и стены, устанавливаются арки, пробиваются два окна. Планировалось установить балкон, но от этой мысли пришлось отказаться ввиду её нецелесообразности. Тот же принцип архитектурно-планировочной композиции, что и в жилых покоях первого этажа, Монигетти использует в будуарах княгини. Он располагает их на «парадном» втором этаже рядом с парадной анфиладой».

Ипполит Антонович Монигетти как законодатель новой моды на интерьер в полной мере проявил свое воображение и видение того, чего ждали от него заказчики. «Как уже отмечалось, - пишет Н. В. Зайцева, - на рубеже XVIII – XIX веков в архитектуре происходит стирание грани между парадными залами, интерьерами, так сказать «на показ» и жилыми покоями — помещениями «для себя». Утрачивается функциональная изоляция этажей, жилые покои проникают на парадный этаж».

Что касается современных загородных домов, то в подавляющем большинстве помещения на вторых этажах этих строений не предназначены для проведения «масштабных» торжеств. Далеко не во всех индивидуальных загородных зданиях есть танцевальные и банкетные залы. Поэтому вариант, предложенный Монигетти, устроит многих домовладельцев.

Возвращаясь к разговору о реконструкции Юсуповского дворца, отметим, что (согласно источнику) «расположение Будуаров княгини рядом с Гобеленовой гостиной и Парадной спальной комнатой является ярким признаком репрезентативности жилых покоев. Второй особенностью является отсутствие в них служебных помещений, где хранилась одежда, обувь, предметы туалета. Даже Ванная комната превращена в небольшой салон с мягкой мебелью.

Интимный же характер будуаров, свойственный жилым покоям, достигается за счёт уменьшения размера интерьеров. Белый кабинет, Фарфоровый будуар, Ванная комната, Персидский будуар — все они скомпонованы в пространстве, равном по размеру одной парадной гостиной». Собственно говоря, это то, что надо обладателям загородных домов. Конечно, как минимум, надо иметь в доме помещения с такой площадью, но скомпанованность, о которой говорилось в цитате, позволит решить проблему отсутствия больших площадей.

В отличие от интерьеров Бернара Симона, большинство убранств Монигетти дошли до сегодняшнего дня. Говоря об изменениях, приведем еще одну цитату из работы Н. В. Зайцевой, где сказано, что «плафонная роспись заменяется пышной рокайльной лепкой с высоким рельефом и орнаментикой, присущей этому стилю. В медальонах, увенчанных княжеской короной, помещается монограмма князя Николая Борисовича. Но лепка не позолочена, что позволяет избежать перегруженности… Лестница белого каррарского мрамора, заменившая лестницу с каменными ступенями и чугунными перилами, прибыла из Франции…Сегодня вестибюль освещает люстра позолоченной бронзы с хрустальными подвесками французской работы середины ХIХ века, тогда как на акварели А. А. Редковского в вестибюле висит люстра позолоченной бронзы в стиле рококо и в том же стиле выдержаны канделябры, освещавшие центральную площадку вестибюля. В итоге реконструкции вестибюль приобретает более пышную отделку, присущую рококо, но, благодаря пропорциям интерьера и отсутствию позолоты удаётся избежать перегруженности декором».

Монигетти не пытался воплотить эклектический характер убранства абсолютно во всех помещениях дворца. Мотивы рококо, появившиеся в вестибюле – яркое тому подтверждение. Архитектор придал дворцу новый характер, но при этом дал возможность «старым» элементам продлить своё существование. И здесь сказывается любовь Ипполита Антоновича к стилю Людовика XV. Об отражении этого стиля в деталях интерьера, предложенного в ходе реконструкции Юсуповского дворца на Мойке, мы поговорим в следующий раз.  

Алексей Каверау

В статье использованы фотографии сайтов: interiorportal, fotki.yandex (2 фото), visualrian (2 фото)