Итак, что касается образа героя, то позволим себе привести еще один пример воплощения данной темы в скульптуре. Для этого мы обратимся к личности В. И. Демута-Малиновского и его творению «Русский Сцевола». По традиции в раскрытии темы нам поможет научная работа кандидата искусствоведения Софьи Сергеевны Морозовой «Образ античности в русской скульптуре конца XVIII - первой трети XIX века».

Мы неслучайно будем говорить именно об этом творении, так как оно выбивается из общего ряда скульптур, стилизованных под античность, и является «псевдоантичным» произведением. Но… обо всем по порядку.

Победа в войне 1812 года послужила темой скульптуры «Русский Сцевола». Предполагаем, что не каждый знает, кто такой Сцевола. Гай Муций Сцевола – это римский герой. Почему его называют героем? Дело в том, что легенда об этом юноше рассказывает, что он бросил вызов Порсену - царю этрусского города Клузия. Причиной такого поступка стала осада царем Рима. Но Сцевола ошибся и убил не Порсена, а его писца. Молодого человека поймали, и во время допроса он заявил, что многие юноши вынашивают планы расправы с ненавистным царем. Ни пытки, ни угрозы смерти не смогли заставить Сцеволу раскрыть завоевателям Рима планы по убийству царя. Свою волю и стойкий нрав юноша продемонстрировал, сунув правую руку в огонь. Он держал руку в огне до тех пор, пока она не обуглилась. Этот поступок поразил царя, и он велел отпустить храброго Сцеволу. Но и это еще не все. Порсен был так впечатлен действиями молодого человека, что решил заключить с Римом мир. Если до этого времени юношу звали Гай Муций, то после освобождения его стали называть Сцеволой, что в переводе с латыни означает «левша».

Есть и другая версия легенды. Она во многом схожа с той, которую мы поведали, поэтому не станем ее озвучивать.

Теперь, когда присутствующие на нашей встрече знают историю Сцеволы, мы можем продолжить разговор о статуе В. И. Демута-Малиновского «Русский Сцевола». В своей научной работе С. С. Морозова пишет: «…следует сказать об эволюции образа героя в круглой пластике классицизма. На смену мощным, «стихийным», «почвенным» персонажам приходит герой, чей подвиг - следование общественному благу, чья главная ипостась - гражданская добродетель. Его страсти определяются не непосредственными проявлениями человеческой психики, а подчинены разуму, воле».  О скульптуре В. И. Демута-Малиновского в источнике сказано, что «герой действует размеренно, если не сказать более  - «методично», словом, бесстрастно. Вернее, страсти так же, как и вся сцена, остаются «за кадром». Это буквальное соответствие постулатам классицизма, но оно же приводит к холодности, отстраненности, которая становится в произведениях менее значительных художников практически неотъемлемой характеристикой. Н. Н. Коваленская в своей работе отмечает, что «могущество героя он (Демут-Малиновский) мыслит отнюдь не в плане страстного напряжения - его Сцевола абсолютно спокоен, в нем нет ни малейшего пафоса…»

Любопытно, что в 1998 году на российской монете достоинством в 3 рубля был изображен герой нашего рассказа – «Русский Сцевола».  

Идея изваять скульптуру «Русский Сцевола» у В. И. Демута-Малиновского возникла неслучайно. «Поводом  для  создания  данной  работы, - сказано в источнике, - стал реальный случай - крестьянин  отрубил  себе руку, на которой было выжжено клеймо Наполеона».  Скульптор  решил  воплотить  гражданскую позицию  в  своем творении и показать, что подобные герои  были не только в мифах Древней  Греции  и  Древнего  Рима. Но прав ли был скульптор, перенесший миф на российскую почву? «Это тот самый случай, - пишет С. С. Морозова, - когда в рамках риторического типа культуры художник не нашел правильного «слова», «формулы» для выражения отвлеченной идеи. Противоречие между желанием передать конкретное событие и стремлением облечь его в форму античной легенды, рассказанной с помощью пластического языка самой античности, оказалось губительным для произведения. Античность, не являясь самостоятельной темой искусства, но лишь в качестве способа выражения, «языка» обладала особой формообразующей силой. Игнорирование ее законов и, самое главное, духа неизбежно вело к утрате образности».

Мы специально привели пример данной скульптуры, чтобы показать, что не все статуи, отражающие античный дух, способны украсить античный (классицистический) интерьер. Здесь важно почувствовать грань между античностью и стилизацией под античность, в которой нарушаются «законы».

При обустройстве интерьера в дворцовом стиле необходимо найти те скульптуры, которые придадут убранству целостность, а не раздробят его на античные и псевдоантичные элементы. На наших встречах мы говорим не только о том, что украсит интерьер, но и о «вещах», способных внести в него дисгармонию. Безусловно, В. И. Демут-Малиновский был прекрасным скульптором, но его «Русский Сцевола», по мнению многих специалистов, - это неудача мастера. Но, наверняка, найдутся те, кто скажет, что данная работа достойна высшей оценки. Мы не станем спорить с теми, кто придерживается такого мнения. Устанавливать в доме копию этой скульптуры или нет, каждый решает по-своему.

Тема  трагизма и «сопутствующая» ей тема смерти в скульптурах вызывает немало споров, когда речь заходит о возможности (невозможности) установки подобных статуй в доме. Одни говорят, что не желают превращать свое жилище в филиал кладбища, другие, не согласные с таким подходом к творениям, утверждают, что только люди с больным воображением будут ощущать дискомфорт в обществе подобных статуй, и что истинные произведения искусства, как бы драматично они не выглядели, станут настоящим украшением интерьера.

Мы не предлагаем быть сторонниками того или иного мнения. Решать домовладельцам.  

В следующий раз мы начнем говорить о скульптурах, отражающих тему сна, и эта тема, как нетрудно догадаться, не вызывает столь ожесточенных споров и поисков ответа на вопрос «быть или не быть такой скульптуре в интерьере?»

Алексей Каверау  

В статье использованы фотографии сайтов: fotki.yandex, staratel, monetshop, elite-home.narod, school.edu