Продолжим разговор об этом шедевре Бренны. 

Проект мебели, который был разработан французским художником Ж. Д. Дюгуа, выполнил французский декоратор А. Жакоб. В Спальне находятся кровать, кресла, подножная скамеечка и кушетка. "Главным действующим лицом" спальни, является, естественно, кровать. Она представляет собой настоящее произведение искусства. Украшенная балдахином с кистями и страусовыми перьями, кровать напоминает сооружение, в конструкции и отделке которого есть и карниз, и фриз, а также скульптуры. Центральное место в композиции декора кровати занимают изображения пеликана и амуров, держащих гербовый щит, на котором красуется вензель супругов. В изголовье расположена резная композиция, включающая в себя изображения собачек, целующихся голубков, фруктов и цветов. "Всевидящее око" символизирует охрану семьи богом.

Историки утверждают, что император и его супруга никогда не ночевали в данной спальне (по всей видимости, для ночного отдыха использовалась другая спальня, о которой мы еще поговорим). По мнению специалистов, Парадная спальня была тем местом, где хранилась корона.

В дополнение к сказанному обратимся к порталу viktur.ru, посвященному Павловску, и приведем цитату, где говорится следующее: "Золоченая резьба и лепка делят стены и перекрытие Спальни на ряд панно и поясов, заполненных полихромной росписью. Главные мотивы оформления Парадной спальни - это парковые трельяжные решетки, изображения цветов, птиц, насекомых, орудий сельскохозяйственного труда. В целом отделка Спальни создает образ легкой парковой беседки.

Живопись на потолке и в падуге выполнена по штукатурке, а на стенах - по шелку. Те же мотивы повторяются в росписях на обивке золоченой резной мебели, драпировках на окнах и балдахине кровати… Перед кроватью ранее стоял резной золоченый поставец для короны (погиб во время войны). Подлинные росписи по шелку сохранились на кушетке и спинках кресел. Остальная живопись воссоздана после войны на основании этих образцов и фотографий.

Камин из белого мрамора и Цветного камня исполнен по проекту В. Бренны и находился в Будуаре Марии Федоровны в Михайловском замке - установлен в Павловском дворце в 1803-1804 годах (после войны воссоздан)". Архитрав (горизонтальный элемент камина) имеет вставки из агата, малахита и ляпис-глазури. Украшением камина также служат бронзовые золоченые гирлянды с гроздьями винограда, которые оплетают маски богини Помоны.

Тот же источник сообщает, что "к первоначальному убранству относится также знаменитый фарфоровый Туалетный прибор с зеркалом (Франция, Севрская фарфоровая мануфактура, скульптор А.-С. Буазо, 1781-1782 гг.), исполненный в технике "ювелирного фарфора" - подарок французского короля, мраморная подписная статуэтка "Девочка с гнездом" (Италия, К. Альбачини, 1770-е гг.), бронзовые таганы в камине (Франция, П.-Ф. Томир, 1790-е гг.), на камине - фонари-жирандоли (Франция, 1780-е гг.) и фарфоровые вазы (Петербург, 1780-е гг.); перед камином - фарфоровые вазы-кратеры (Петербург, 1790-е гг.)".

Вернемся к туалетному прибору. Он заслуживает того, чтобы ему было уделено чуть больше внимания. Подарок французской супружеской четы - Людовика XVI и Марии Антуанетты - это произведение искусства. Его создали мастера Ж.-К. Дюплесси, Л.-С. Буазо и Ж. Котто. В набор входят шестьдесят четыре предмета, среди которых зеркало, украшенное фарфоровыми фигурками, кувшины, вазы, шкатулки… Помимо этих предметов прибор включает в себя посуду. Аналога этого шедевра не существует. Любопытно то, что императрица Мария Фёдоровна никогда не пользовалась этим туалетным прибором. Она велела хранить его под стеклом, что, собственно говоря, делается до сих пор.

Наше виртуальное общение позволяет переходить из одного помещения в другое, даже если они не имеют общей двери. Сейчас мы окажемся в картинной галерее дворца. В более ранних беседах, когда мы говорили о художниках и скульпторах Эпохи Возрождения и барокко, мы отмечали, что подобные галереи вполне реально иметь в загородном доме. Для этого необходима соответствующая площадь помещения, художники, способные написать копии шедевров и… денежные средства. Если все три условия выполнимы, то в загородном доме можно иметь галерею, подобную той, что находится в Павловском дворце. Познакомимся поближе с этим залом.

Тот же источник сообщает нам, что галерея была "построена В. Бренной в 1797-1799 годах. Галерея совмещала свойства парадного дворцового зала и музея произведений живописи. В соответствии с назначением декоративная отделка зала достаточно скромная и служит как бы обрамлением красочного ковра из картин, покрывающего всю поверхность стен. Дополняют этот эффект три живописные композиции на плоскости потолка: "Триумф Аполлона", "Суд Париса" и "Три Грации" (первоначально написаны Я. Меттенлейтером, после войны воссозданы по фотографиям и аналогиям).

Сохранившиеся эскизы росписи перекрытия Картинной галереи, исполненные П. -Г. Гонзага, включают эти же композиции. Это позволяет предположить, что первоначально были выполнены не только три сюжетных панно, но и все их декоративное окружение, представляющее свод с падугой и распалубками, в которых помещены иллюзорные изображения скульптуры. Перечня картин, первоначально помешенных на стенах галереи, не сохранилось - известно только, что их было восемьдесят восемь. Впоследствии количество их изменялось. Можно только утверждать, что здесь были произведения различных европейских школ с XVI по XVIII века".

Живописные полотна и их создатели заслуживают того, чтобы им было уделено повышенное внимание. К тому же, тема картинной галереи напрямую связана с темой обустройства помещений загородного дома. Поэтому в следующий раз речь пойдет о живописных полотнах Павловского дворца и, естественно, о тех, кто их создал.

Алексей Каверау

В статье использованы фотографии сайтов: bibliotekar, fotki.yandex, club-polekura, allmuseums, photoeagle, photoline