Текущий город:
Москва


Выберите интересующий Вас город:
  • Нужны услуги строителей?

  • Интересуют цены на работу?

  • Нужны стройматериалы?


Проект ДКД продается. +7-985-923-7733

А. Н. Воронихин- архитектор и художник, принимавший участие в переделке Строгановского дворца в Петербурге. Казанский собор

Сегодня мы закончим разговор о подземном ходе Большого Гатчинского дворца и подведем итог сказанному ранее об интерьере этого творения Антонио Ринальди.

Подземный ход Большого Гатчинского дворцаК информации, прозвучавшей в прошлый раз, хотелось бы добавить сведения из "Википедии". В частности этот источник сообщает о подземном ходе дворца следующее: "Стены хода и спуска к нему из дворца отделаны известняком, благодаря которому в подземелье стоит постоянная температура. Подземный ход - лишь один из многих ходов подземелья Большого Гатчинского дворца. По словам сотрудников музея, в подземелье Гатчинского дворца находится целый лабиринт подземных ходов. До 1918 года в этих подвалах хранили пищу и там же находились винные погреба".

Вот, собственно, и всё, что мы хотели сообщить о таинственном подземном ходе одной из резиденций Павла I. Настало время подвести итог сказанному об интерьерах Большого Гатчинского дворца. И здесь снова самое непосредственное участие примет упомянутый выше источник.

Интерьер Большого Гатчинского дворца В "Википедии" говорится, что "в создании интерьеров Гатчинского дворца просматривается два основных этапа. Первоначальное убранство внутренних помещений дворца создавалось в 1770-1780-х годах по проектам главного архитектора дворца - Антонио Ринальди. Отличительной особенностью декораций дворцовых помещений, созданных в это время, была тонкая и изысканная лепка, а также наборные паркеты из ценных пород дерева. Стены помещений декорировались стилизованными цветами, плодами и растительными побегами. Лепные работы выполнялись опытными, в основном итальянскими, мастерами". Мы уже говорили о помещениях, созданных великим Ринальди, и обращали внимание на то, что воссоздать подобный интерьер в загородном доме можно, благодаря описаниям убранства и картинам, на которых изображены те или иные помещения дворца в эпоху А. Ринальди.

Интерьер Большого Гатчинского дворца 2"В 1790-х годах, - продолжает источник, - внутренние помещения дворца подверглись значительной переделке под руководством Винченцо Бренны. Бренна создал новое оформление залов дворца, в котором сочетались строгие античные архитектурные формы с почти барочной пышностью. Архитектор применял классические архитектурные ордера, лепку, позолоту, сложные орнаментальные композиции, драпировки и гобелены. Росписью некоторых помещений занимался известный живописец своего времени Д. Б. Скотти. В части помещений было изменено не только убранство, но и архитектурное исполнение, общее композиционное решение. Оформление Ринальди сохранилось лишь частично". Но и из того, что дошло до наших дней, можно сделать вывод: Антонио Ринальди открыл новую страницу в российской архитектуре и оформлении помещений. Понятие "дворцовый стиль" по праву ассоциируется с именем этого архитектора.

На этом можно было бы поставить точку, но... не уделить внимание великому Воронихину, который принимал участие в переделке дворца и был автором Строгановского дворца в Петербурге (о чем было сказано в одной из прошлых бесед), невозможно. Тем более, что мы обещали поговорить об этом архитекторе и живописце.

Многое из того, что было создано А. Н. Воронихиным, находит свое отражение в наши дни, как в городском строительстве, так и в строительстве (и интерьерах) загородных домов. Итак... Андрей Никифорович Воронихин. А.Н. Воронихин

Источник сообщает, что А. Н. Воронихин "(17 (28) октября 1759, Новое Усолье - 21 февраля (5 марта) 1814 года, Санкт-Петербург) - русский архитектор и живописец, представитель классицизма, один из основоположников русского ампира... Обучался живописи в мастерской уральского иконописца Гаврилы Юшкова. Талант юноши привлёк внимание Строганова, и в 1777 году граф отправил Воронихина учиться в Москву. В 1785 году Воронихин... изучал архитектуру, механику и математику во Франции и Швейцарии. В 1797 году художник получил звание академика "перспективной живописи" Академии Художеств за картины "Вид картинной галереи в Строгановском дворце"... и "Вид Строгановской дачи"... С начала 1800-х преподавал в Академии художеств".

Интерьер, созданный ВоронихинымНа примере Строгановского дворца (о нем рассказывалось ранее) мы увидели, что Воронихин отошел от "форм барокко, к которым тяготел Растрелли, и предложил свои решения обустройства здания, включив в отделку дворца классические формы. Но решение уйти от барокко пришло не "вдруг". Только пройдя учебный курс в Европе, Андрей Никифорович Воронихин понял, что способен проявить себя как самостоятельный архитектор. Именно в это время в пожаре сгорела большая часть дворца Строганова, и граф поручил Воронихину перестройку дома. В новом дворце должны были получить вторую жизнь столовая, бильярдная, вестибюль, картинная галерея и другие помещения. Больше всего трудностей вызывала перестройка картинной галереи, так как А. Н. Воронихин решил создать нечто новое, чего еще не было во дворцах. Надо сказать, что ему это удалось, и за книгу "Вид картинной галереи", написанную "с натуры", архитектор был удостоен звания "профессор живописи".

"Аналогичным образом, - говорится в "Википедии", - он перестроил интерьеры Строгановской дачи на Чёрной речке... а также дома в усадьбе Городня...

Колоннада в ПетергофеВ 1797 году Совет Академии присудил Воронихину звание академика перспективной живописи за картину с изображением на ней построенной им дачи Строганова на Чёрной речке в Петербурге. Звание академика архитектуры Воронихин получил в 1800 году за проект колоннад в Петергофе".

Но, не умаляя достоинств А. Н. Воронихина, мы хотим сказать, что обессмертил архитектор и художник свое имя, благодаря творению под названием "Казанский собор". Какое отношение имеет это сооружение к индивидуальному строительству? Самое прямое. Дело в том, что и пол собора, и стены, и колонны, и роспись может стать предметом подражания в проектировании загородного дома в стиле XVIII-XIX веков. Именно поэтому нашу следующую встречу мы начнем с небольшого рассказа об этом шедевре архитектуры.

Алексей Каверау

В статье использованы фотографии сайтов: simbirsk(2 фото), shu.flamber, pavlovsk-spb, nasledie-rus, crazy-2.narod

Отвечать на темы и вести полноценное общение могут только зарегистрированные пользователи

Комментарии пользователей:


Страницы:предыдущая 
12  3 

На главную       Назад

 


Rambler's Top100