В конце прошлой беседы мы привели цитату из "Википедии", касающуюся истории буфета.  Цитата была прервана, и сейчас мы вновь к ней вернемся. Итак…

Согласно тому же источнику, европейцы по-разному использовали нишу буфета:

• "во Франции в ней располагали бутылки с вином, вазы сфруктами;
• в Германии - декоративные вазы, большие пивные кружки(свинцовые, фарфоровые, в конечном счете, также игравшие декоративную роль);
• в России в нишу ставили самовар на подносе, чайник для нагревания воды, иногда, если буфет был высоким и ниша большой, помещали медный таз для варки варенья. Эти приборы играли одновременно и декоративную роль, служа украшением интерьера".

Что же касается истории появления буфета, то одним дрессуаром, о котором шла речь в прошлый раз, эта история не ограничивается. Источник сообщает нам, что "буфет стал продолжением и развитием формы поставца (невысокого шкафа для посуды - прим. А. К.). Он появился во времена средневековья, но окончательно оформился во Франции как шкаф для посуды с полками и дверцами. В ХVII веке появился угловой посудный шкаф, на полках которого выставляли семейный фарфор и серебро. Буфеты были как одноярусными, так и двухъярусными.

В крестьянской среде этот предмет мебели получил большое распространение лишь в первой половине ХIХ - ХХ столетий. В русских деревнях встречались вытянутые по горизонтали низкие столовые буфеты, угловые буфеты, получившие в центральных районах название горок, буфеты-комоды, двойное назначение которых диктовалось в Центральной России небольшим размером жилых помещений. На Севере буфеты называли посудными шкафами. Но наиболее распространён был высокий двухъярусный буфет". В наши дни любители старины пытаются найти такие буфеты и украсить ими свое жилище. Качество такой мебели было настолько высоко, что и спустя век их внешний вид и элементы конструкции остались практически такими, какими были при прежних хозяевах, живших более ста лет назад.

"При типовом единстве, - продолжает источник, - буфеты отличались пропорциями, чередованием и соотношением глухих и остеклённых частей, наличием и размерами среднего и верхнего карнизов, декоративных элементов, плинта или опорных ножек, выдвижных ящиков, характером филёнок, рифления, покраской. Нижняя часть буфета обычно имела тяжёлый плинт, реже - ножки, две "слепые" дверцы с разнообразными филёнками. Над нижними створками мог располагаться выдвижной ящик - один или два, значительно реже - три. Затем следовал профильный средний карниз, над которым возвышался второй ярус, глухой или остеклённый. Если использовали полное или частичное остекление, то часто прибегали к переплёту. Простой переплёт зрительно разбивал стекло на прямоугольники, в то время как сложный, орнаментальный напоминал голландские окна или витраж. Иногда над нижней тумбой буфета помещали поднимающиеся цилиндрические крышки, напоминающие те, что делались для бюро. Этот образец можно рассматривать как буфет-бюро, который существовал в северных областях вплоть до 1950-х годов". Благодаря тому, что образцы таких предметов мебели сохранились до наших дней, современные мастера изготавливают их, как бы "срисовывая" с "подлинников".

Лицом буфета, как, впрочем, и других разновидностей шкафов, является фасад. В прошлые времена, согласно источнику, "фасад буфетов часто декорировали накладными резными элементами. Буфеты красили тёмными и яркими масляными красками, иногда обращались к светлым оттенкам. На Севере буфеты расписывали. Мастера Вологодской и Архангельской губерний на филенках рисовали цветы в вазах или горшках. Эти наивные букеты, ветви, гирлянды всегда симметричны, при этом далеки от абсолютной симметрии профессионального искусства". Кстати, всё, что было так далеко от профессионального искусства, сегодня ценится не меньше, чем произведения именитых мебельных мастеров прошлого. Зачастую за изделия, о которых сказал источник, сегодня могут отдать столько же денег, сколько за мебель Гамбса, известного нам, благодаря Ильфу и Петрову. После того, как мы приведем еще одну цитату из того же источника, мы уделим внимание русскому буфету. Сейчас же, возвращаясь к "Википедии", скажем, что до XVII века буфет постоянно "видоизменялся" и лишь в XVII веке (согласно источнику) "буфеты-шкафы приобрели тот вид, который они сохранили почти до наших дней и который оказался наиболее рациональным: верхние полки со стеклянными или закрытыми (непрозрачными) дверцами для стеклянной и хрустальной посуды, выдвижные ящики для металлических столовых приборов, основные массивные нижние закрытые полки для тяжелой фарфоровой и металлической посуды тарелок, блюд, чаш, чайников и т.п.".

"Визитной карточкой" русского буфета была роспись, которая так или иначе отражала и географию - тот уголок России, где был произведен данный предмет мебели - и характерные черты природы этого уголка. В то время, как в русских деревнях буфет был неотъемлемым элементом интерьера, в городе он был редкостью. Но, поняв удобство и красоту этого предмета мебели, горожане стали заказывать данную мебель у деревенских мастеров. Изображения на буфетах цветов, листьев и прочей растительности устраивали далеко не всех горожан, и художники стали иначе оформлять росписью эти изделия. Так стали появляться изображения ангелочков, силуэты светских дам и прочие картинки.

В следующий раз мы закончим рассказ о русском буфете, после чего начнем знакомство с комодом.

Алексей Каверау

В статье использованы фотографии сайтов: bu-tovar, kharkov.olx, centrdoska, antiquefurniturecontainers, mebel.antikvariat, komok.pp