Наша беседа о зимних и комнатных садах (приусадебных садах), а также о приемах их создания продолжается.
Напомним, что мы рассматриваем период второй половины XIX - начала XX веков, когда в России, несмотря на непростую ситуацию в стране, садоводству продолжали уделять большое внимание.
Современные исследователи искусства садоводства обращаются к различным источникам, чтобы как можно больше узнать об организации пространства садов (будь то зимние, комнатные или внешние сады), приемах, используемых при создании райских уголков, а также средствах, благодаря которым в домах и за их пределами появлялись зеленые острова. Такими источниками являются и периодические издания того времени, и живописные полотна, и мемуары. Да и в художественной литературе есть немало описаний садов. Со всеми этими источниками работают профессионалы, среди которых соискатели ученых степеней. К диссертации одного из таких специалистов мы обращаемся на протяжении ряда встреч. Мы говорим о Софии Сергеевне Веселовой и ее научном труде Зимние сады в российских дворцах, домах и особняках XVIII - начала XX вв..
Итак, искусствовед говорит: Так как сами растительные композиции не могли сохраниться, можно воспользоваться дошедшими до нашего времени рекомендациями известных мастеров садового искусства А. Э. Регеля, H. H. Кичунова, К. П. Епанчина, Л. Т. Лучинского и др. Подготовленные ими книги с чертежами, описаниями цветников и фотографиями выполненных проектов сегодня стали важными источниками наших сведений об эпохе. Эти книги, не утратившие значения, заслужили переиздания в наше время и оказались востребованы как в кругах историков садового искусства, так и профессионалов-практиков. Издания прошлого, возникавшие параллельно процессу развития садоводства, позволяют взглянуть на него глазами участников не со стороны, а изнутри и, порой, выявить то, что в наше время уже не прослеживается столь четко.
Современные специалисты, в какой бы области они ни работали, вряд ли в своей деятельности достигнут желаемого результата, если не будут обращаться к опыту предков. Основы любого труда, заложенные в прошлых веках, являются не просто предметом исследования историков, но и служат шпаргалкой для профессионалов будущего. Не зря говорится, что без прошлого нет будущего. И это относится, практически, ко всем областям деятельности человека.
В книге Н. И. Кичунова Цветники и партеры. Устройство ковровых клумб, рабаток, арабесок, цветочных и лиственных групп (СПб., 1904 г.), - пишет в своей диссертации С. С. Веселова, - представлены варианты устройства клумбы с участием крупных оранжерейных растений: пальмы, юкки или драцены и т.п. в окружении иных растений, более привычных в открытых садовых композициях. Подобные приемы были реализованы Н. И. Кичуновым, например, в цветниках, украшавших Всероссийскую выставку 1896 г. в Нижнем Новгороде.Именно так устроена клумба на картине А. Богомазова Пейзаж с пальмой и цветущей клумбой (X., м., 1900-1910-е гг. Частное собрание, Москва).
Одним из источников данного приема декоративного садоводства, наряду с известными в профессиональных кругах историческими и современными (имеется в виду рубеж XIX - XX вв.) примерами зимних садов в частных интерьерах, можно считать оформление цветников в огромных общественных зимних садах, которыми на время выставок садового искусства становились выставочные залы. Приведем описание московского Манежа, отданного в апреле 1886 г. под Выставку цветущих и декоративных растений из садового заведения Ф. Ф. Ноева. Вокруг пальмы (ливистона аустралис), занимавшей средину первого цветника, были подобраны живописной группой белые; гортензии в полном цвету, белые лилии... перемешанные с цветущими розами, азалиями и рододендронами; несколько ниже - широкий венок из низеньких, почти кустовых экземпляров азалий, рододендронов и цветущей японской спиреи с бордюром, из крупноцветных виола триколор. Еще ниже, на газоне из зеленого мха, были выведены несколько фигур из цветущих незабудок и пестролистных ликоподиумов...
По сути, перед нами инструкция по обустройству сада. Специалист, имеющий богатое воображение и умеющий увидеть картинку, знакомясь с литературой, без труда воссоздаст всё то, о чем было написано много-много лет назад... то, чего в настоящее время уже не существует. Можно привести множество примеров из совершенно разных, не связанных между собой, областей деятельности человека, где опыт предшественников помогает создавать нечто новое, а также воссоздавать старое. Искусство садоводства - одна из этих областей.
Немало внимания садоводы XIX-XX веков (впрочем, как и специалисты XXI века) уделяли экзотическим растениям, которые (согласно научному труду Софии Веселовой), находясь непосредственно в горшках и кадках, вкапываются в землю, используются как летние культуры, т.е. только в теплое время года, но в отличие от летников, эти растения зимой сохраняются в оранжереях, продолжая расти и развиваться, а летом вновь выносятся и украшают открытые сады. Тем самым достигаются новые, порой неожиданные эффекты и контрасты. На первый взгляд может показаться, что в этом приеме нет ничего нового, он хорошо известен в Западной Европе с эпохи Ренессанса, в свою очередь опиравшейся на античные традиции. А наиболее ранние свидетельства связывают выращивание привозных растений в горшках и кадках еще с египетскими садовниками. Как особый декоративный прием он активно использовался в регулярных садах барокко и классицизма в Италии, Франции, Голландии и Германии. Из Западной Европы в начале XVIII в. он пришел в российские сады. В XIX в. он на время отступил на второй план, уступив место более естественным композициям в связи с широким распространением идей романтизма и пейзажных садов, но не ушел совсем. О возвращении свидетельствуют изобразительные материалы...
И снова мы видим обращение профессионалов к источникам, демонстрирующим уходящую натуру. В данном случае искусствовед говорит об акварелях с изображениями усадебных садов и парков: Зубриловка. Вид центральной части дворца со стороны парка (Неизвестный художник. Вторая половина XIX в. Картон, акварель. ГИМ); Кузьминки. Вид Оранжереи и части парка (Неизвестный художник с литографии из альбома Виды села Влахернского 1841 г. по рисунку И. Н. Рауха. Середина XIX в. Бумага, гуашь, акварель. ГИМ).
И уж если мы не научились сохранять то, что нам дарили мастера прошедших эпох, то необходимо беречь хотя бы источники, являющиеся настоящими свидетелями из прошлого, рассказывающие потомкам об истории не только садоводства, но и страны, в целом.
В следующий раз продолжим разговор о садоводстве в дореволюционной России.
Алексей Каверау
В статье использованы фотографии сайтов: viknashop.com, grifbook, mimisru.narod, rux.postimees, a9.vietbao, booksite
Отвечать на темы и вести полноценное общение могут только зарегистрированные пользователи