Как и на протяжении ряда встреч, посвященных зимним садам, сегодня мы снова будем обращаться к цитатам из научной работы (диссертации) кандидата искусствоведения Софии Сергеевны Веселовой «Зимние сады в российских дворцах, домах и особняках XVIII - начала XX вв.».

Автор этого труда приводит слова французского королевского садовника Ж. Б. Ла Кентини, который писал следующее: «... во всем садоводстве нет ни одного растения или дерева, которое доставляло бы столько удовольствия так долго; и нет ни одного дня в году, когда апельсиновые деревья не радовали бы тех, кто их любит, — или своей красивой зеленой листвой, или совершенной формой, или обилием и ароматом своих цветов, или, наконец, красотой и приятным вкусом плодов».

Большинство жителей нашей страны привыкли видеть апельсины в виде продуктов, которые можно приобрести либо на рынке, либо в овощном магазине. Поэтому выращенные в зимних садах апельсиновые деревья являются «экзотикой». «…Опыт выращивания привозных растений в оранжереях, - пишет С. С. Веселова, - показал возможность их произрастания в интерьере как таковом, что и привело к поселению их в домах «на постоянное место жительства».

Но «экзотика» появлялась в интерьерах российских домов и благодаря временным декорациям, которые (согласно тому же источнику) «устраивались в дворцовых залах по случаю различных празднеств и торжеств… Растения в кадках с правильными геометрическими кронами, расставленные на партерах, аллеях и террасах - типичная примета садов и парков барочной эпохи. Среди наиболее известных изображений - гравюра Н. Челнокова и П. Артемьева с оригинала М. Махаева «Большой каскад и дворец в Петергофе» (1759-1760) из собрания Исторического музея».

И вновь мы констатируем, что изобразительное искусство оказывает неоценимую услугу в деле изучения зимних садов. Конечно, далеко не каждое изображение может ответить на вопрос, какие именно растения использовались в садах. Но, тем не менее, если есть и другие источники информации, то в совокупности они дают нам полное представление о том или ином зимнем саде (оранжерее).

«Использование вечнозеленых растений: самшита, лавра, мирта, хорошо переносящих стрижку и сохраняющих свой эффектный облик круглый год, - пишет София Веселова, - должно было привести к мысли, что ими можно любоваться и зимой, поставив в удобное для обозрения помещение или непосредственно в парадные и жилые покои. Если вглядываться в изображения парадного партера усадьбы Кусково, например, в работу А. Ф. Миронова «Оранжерея и парк в Кусково»… с особо изысканными образцами, топиарного искусства (топиар — фигурная стрижка деревьев и кустарников – прим. А. К.) можно предполагать, что подобные растения могли быть использованы и для украшения интерьеров главного дома и садовых павильонов. В середине XVIII века, как видим, были популярны те же растения, что и в начале столетия. Стиль барокко проявлялся здесь в том, что он во всем стремился продемонстрировать безграничные возможности человека, в том числе власть над природой и естественными природными формами».

В свое время мы немало говорили о барочном интерьере и, в частности, об элементах барокко в убранстве зимних садов. Данный стиль популярен и в наши дни. Господство человека над природой (несмотря на утопичность этого желания) как нельзя лучше проявлялось в зимних садах, где каждый элемент был «подчинен» человеку. «Вот что я могу», - восклицал обладатель зимнего сада в стиле барокко, чувствуя себя не только хозяином данного помещения, но и хозяином всего существующего в мире. К преувеличению своего превосходства над природой были склонны многие, но барокко «позволяло» наглядно продемонстрировать это «превосходство».

Автор научной работы приводит слова академика Дмитрия Сергеевича Лихачева, который писал: «Сады Барокко были в известной мере экспериментом, служащим познанию мира, - экспериментом, в котором создается модель мира, испытываются свойства растений, создается искусственная, но все же природная среда вокруг нас».

Познанию мира, о котором писал Лихачев, уделяли внимание во все времена. Изучение многогранности мира через растения, собранные в зимнем саду (оранжерее), происходит и сегодня. Каждый отдельно взятый стиль – это, своего рода, самостоятельный пусть к истине. Здесь прослеживается взаимосвязь между «райским уголком», философией и поиском ответов на вечные вопросы. Мы не станем углубляться в данную тему, а лишь скажем, что именно барокко в нашей стране стало той отправной точкой, от которой «отталкивались» архитекторы, стремившиеся показать превосходство человека над природой.

«Не только в аристократических кругах, - пишет С. С. Веселова, - но и в иных слоях населения «родилась страсть изящная к садам» и к коллекционированию ботанических образцов. Так, сохранилась челобитная от 15 сентября 1747 года, обращенная к императрице Елизавете Петровне. Ее автор - москвич, владелец, судя по всему, роскошного сада с оранжереей в Замоскворечье, Главного комиссариата секретарь Алексей Андреевич Беляев «пострадал от набега воровских людей».

Обращение, которое приводит в своей диссертации София Веселова, весьма интересно для нас, и с цитирования этого источника мы начнем нашу следующую встречу.

Алексей Каверау

В статье использованы фотографии сайтов: foodmarkets, museums.artyx, img1.liveinternet, zamek-klasterec, dic.academic