Наша сегодняшняя встреча, как и предыдущая, будет посвящена зимним садам, запечатленным художниками на полотнах.
Но в отличие от предыдущей беседы, сегодня мы также коснемся темы зимних садов в художественной литературе.
В прошлый раз мы отметили, что взгляд живописца и отраженные им в изобразительном искусстве растения помогают не только увидеть их «душу», но и понять, какую именно атмосферу требуется создать в интерьере зимнего сада.
По традиции мы снова будем обращаться к цитатам из научной работы кандидата искусствоведения Софии Сергеевны Веселовой «Зимние сады в российских дворцах, домах и особняках XVIII - начала XX вв.».
Зимние сады вдохновляли многих художников, и на полотнах появлялись как изображения «зеленых островков», являющихся частью дома, так и изображения («портреты») растений. «На пике интереса к зимним садам, - пишет в своем научном труде С. С. Веселова, - была написана акварель Луиджи Премацци «Зимний сад» (1858 год). Художником создан обворожительный образ зимнего сада, обладающего большим свободным пространством, что придает ему естественность и величие. Масштабная композиция, состоящая из нескольких зон, в «обрамлении» цветущих клумб экзотических растений дополнена торжественными статуями аллегорического содержания и фонтаном, изображенным в глубине пространства. Для удобства длительного пребывания в зимнем саду его владельцев и гостей здесь поставлены диванчики - типичные примеры садовой мебели из металла, для комфорта в холодное время года использовался камин».
Изысканный интерьер помещения, изображенный на полотне, возможно, кого-то наведет на мысль, что нечто подобное, созданное в их загородном доме, потребует немалых затрат. Это, действительно, так, но… никто не обязывает домовладельцев точно копировать убранство, увиденное на картине Мастера. Достаточно вглядеться в мир флоры, и станет понятно, что эти растения украсят любое помещение. Безусловно, дворцовый стиль в сочетании с различными растениями создаст неповторимую атмосферу. Но если у хозяев дома нет возможности обустроить свое жилище в подобном стиле, то «райский уголок» можно разместить в интерьере с иным стилевым характером.
А теперь мы поговорим об описаниях зимних садов в художественной литературе. Ранее мы приводили цитаты из произведений писателей и хотим вернуться к этому разговору. «Один из московских зимних садов, - отмечает в своей научной работе София Веселова, - упоминается в 1-й главе романа Л. H. Толстого «Война и мир» (1863-1869). Именно в зимнем саду последовательно произошли встречи двух влюбленных пар: Наташи и Бориса, и Николая и Софьи. Нас здесь интересует не сюжет, а тот факт, что «декорацией» свиданий выступил зимний сад дворянского особняка, в котором во время разговора Николая и Софьи Наташа Ростова какое-то время «пряталась между кадками с растениями», наблюдая за происходящим... Зимний сад здесь был призван романтизировать ситуацию своим живым природным наполнением; естественным зеленым тоном, будучи уподобленным саду под открытым небом — типичному месту романтических встреч и прогулок».
Мы не собираемся возвращать присутствующих на нашей встрече в школьные годы и пытаться найти ответы на вопросы: «Кого или что олицетворял Тушин?»… «Что общего между Пьером Безуховым и Анатолием Куракиным?»… «Каковы сильные и слабые стороны Николая Ростова?»… и т. д. Мы говорим лишь о зимнем саде, описанном Львом Николаевичем. В данной части романа Толстого Зимний сад является таким же персонажем, как и другие герои действа. Этим писатель подчеркнул отнюдь не второстепенную роль «зеленого острова». Всё это говорит о том, что зимний сад является частью жизни не только персонажей романа (что легко прочитывается в бессмертном произведении), но и реальных людей – обладателей домов с подобным помещением.
Но если Зимний сад в романе Л. Н. Толстого, все же, был плодом воображения писателя (хотя, наверняка, имел и образец, с которого писался «портрет» сада), то Хрустальный дворец Пакстона, о котором мы уже говорили, являлся реальным объектом. Давайте посмотрим, как это дворец изображался в литературе.
В 1873 году в «Санкт-Петеребургских ведомостях» была опубликована статья В. В. Стасова, в которой, в частности, говорилось следующее (выдержку из статьи приводи в своей диссертации С. С. Веселова): «Созданный безвестным каким-то садовником, Пакстоном… «Хрустальный дворец» 1851 года явился чем-то невиданным и неслыханным: он выступил первою истинно гениальною попыткой дать нашему веку архитектуру совершенно новую, всю из одного железа и стекла, такую архитектуру, какой даже и во сне не снилось прежним столетиям. Она была полна какой-то беспримерной в летописях искусства смелости, она дерзко шла наперекор всем приданиям и принятым правилам, но тут же сооружала чудные палаты, поразительные волшебством впечатления, воздушной легкостью, громадными пространствами, залитыми светом».
Таков отзыв публициста. В отличие от художника, В. В. Стасов пользовался своими приемами, с помощью которых он смог идеально передать характер сооружения. В этой связи хочется обратиться к другому литературному произведению, знакомому многим со школы (во всяком случае, с советской школы). Мы говорим о романе Н. Г. Чернышевского «Что делать?» Опустим политическую составляющую произведения и посмотрим, что в нем сказано на интересующую нас тему. София Веселова пишет: «… Н. Г. Чернышевский стремился по-своему осмыслить Хрустальный дворец и вписать его образ в русло социальной фантазии-утопии. Приведем ряд фрагментов текста романа. В четвертой главе («Второе замужество») Чернышевский создает искомый образ, как будто увиденный его героиней во сне (Часть XVI. «Четвертый сон Веры Павловны»)…»
Но время нашей встречи подходит к концу, поэтому к цитате из романа Н. Г. Чернышевского мы обратимся в начале нашей следующей беседы.
Алексей Каверау
В статье использованы фотографии сайтов: dombutik, arthermitage, xromus, travel-live, epubbooks
Отвечать на темы и вести полноценное общение могут только зарегистрированные пользователи