Продолжим разговор об этом помещении, тем более, что подобная опочивальня, находящаяся в загородном доме, это не фантастика. При наличии необходимых средств и опытного дизайнера нечто похожее на опочивальню дворца можно создать в загородной резиденции. Потенциальным домовладельцам предлагается только выбрать те или иные «детали» убранства и «переместить» их в свое жилище. Итак, продолжаем… 

В Китайской опочивальне использован барочно-рокайльный принцип разделения пространства на две части. На потолке алькова, на стенах и в углах помещения находятся зеркала, «раздвигающие» пространство.

Опочивальня в загородном доме, подобная той, о которой мы только что говорили, станет тем помещением, из которого не захочется уходить.

Дворцовый стиль, присутствующий в помещениях Китайского дворца, имеет свои неповторимые оттенки, и, наверняка, обладатели загородных домов «возьмут» из дворца то, что, по их мнению, приблизит убранство загородного жилища к интерьерам резиденции императоров.

Мы снова обращаемся к порталу города Ломоносова (oranienbaum.org), где сказано следующее: «Малую анфиладу императрицы Екатерины II помимо Китайской опочивальни составляют Камерюнгферская и Портретная.

Камерюнгферскую украшают великолепные изображения придворных дам «Малого» (великокняжеского) двора, представленных в маскарадных костюмах и олицетворяющих времена года, части света и стихии. Эти одиннадцать портретов не претендуют на психологическую глубину, но исполнены живости, их героини миловидны и кокетливы. Автором этих работ является французский художник Жан де Сампсуа (Сансуа), приехавший в Россию в 1755 году. Изображения выполнены в сложной технике пастели - как говорили в XVIII веке, «сухими красками». Холодная гамма серебристых, голубых, бледно-розовых тонов позволяет передать изысканность юных дам, составлявших двор наследника престола Петра Федоровича и его супруги Екатерины Алексеевны (будущей императрицы Екатерины II)…»

Да, вовсе необязательно украшать стены картинами, сюжет которых наводит на размышления. Доказательством тому является убранство  Камерюнгферской.

Домовладельцам, имеющим жилище с дворцовым стилем в интерьере, можно использовать подобные полотна в комнате отдыха. А вот «смешивать» картины, на которых изображены персонажи в маскарадных костюмах, с полотнами библейских содержаний не следует. Несмотря на то, что и те, и другие картины прекрасно вписываются в дворцовый стиль, и не только вписываются, но и являются его частью, соседство разнохарактерных полотен нежелательно.  Об этом обязательно скажет и дизайнер, занимающийся обустройство помещений. 

«Первоначально пастельные портреты, - продолжает источник, - находились в Большом (Меншиковском) дворце Ораниенбаума. В 1820 году их отреставрировали («поправили») в Императорском Эрмитаже, а также изготовили черные с позолотой рамы. Лишь в 1853 году картины заняли свое нынешнее место: архитектор Л. Бонштедт ввел их в отделку Камерюнгферской, перенеся ореховые панно, ранее оформлявшие ее стены, в Будуар на половине великого князя Павла Петровича.

В Камерюнгферской сохранился паркет, выполненный мастерами Я. Лангом и И. Петерсеном в 1770-е годы; его набор составлен из пальмы, березы, ореха, чинары, палисандра, клена, амаранта, красного и розового дерева». Тема паркета в беседах о Китайском дворце в Ораниенбауме неисчерпаема. И в дальнейшем мы также будем  упоминать паркеты того или иного помещения, ибо они этого достойны.

Говоря о следующем помещении дворца, именуемом и Портретной, и Кабинетом Ротари, отметим, что, согласно тому же источнику, «основным украшением комнаты… являются двадцать два женских портрета работы итальянского художника Пьетро Ротари.  Этот мастер салонной живописи создал сотни камерных портретов, многие из которых приобрела Екатерина II для своих загородных дворцов. Небольшие картины вмонтированы в стену Портретной и связаны декоративным  лепным орнаментом. На неглубоких по содержанию, но изящных и радующих глаз модных картинках изображены женские полуфигуры и «головки».

Обратимся к книге Д. А. Кючарианц «Антонио Ринальди». Вот что сказано в ней об этом помещении (приводим цитату полностью): «Характерной для Ринальди по изяществу декора является Портретная, или Кабинет Ротари. Можно сказать, что в Кабинете Ротари во многом раскрывается формула подхода Ринальди к решению интимного интерьера: мягкость и скругленность линий; как бы купольное завершение потолка с небольшим живописным плафоном в обрамлении криволинейной формы; легкая, чрезвычайно утонченная золочено-белая лепная орнаментика, словно разбросанная по полю стены и потолка. Здесь излюбленные ринальдиевские мотивы: ветки, раковины, небольшие сквозные гирлянды, вазы с цветами. В Кабинете Ротари помещен плафон «Невинность и Мудрость», исполненный художником Ж.-Б. Питтони.  Живописный декор интерьера развивает «сюита» из 22 портретов работы П. Ротари. В отличие от Портретного зала, или, как его называют, Зала Ротари в Большом Петергофском дворце, где произведения живописца размещены сплошным ковром, Ринальди расположил портреты свободно, окружив каждый орнаментальной рамкой. Здесь портреты Ротари зодчий использовал как элемент живописного декора, сохранив при этом их самостоятельное значение. Таким же элементом живописного убранства является роспись полотнищ дверей, исполненная С. Бароцци: на зеленом фоне золотом написаны мифологические персонажи, включенные в орнаментацию в характере композиций Ринальди».

Вот как выглядит Портретная Китайского дворца. Даже если десятая часть из перечисленного выше появится в виде копий в загородном доме, то дворцовый стиль в интерьере приобретет неповторимый характер.

В следующий раз мы продолжим знакомство с интерьерами Китайского дворца в Ораниенбауме и начнем встречу со знакомства со Штукатурным покоем.  

Алексей Каверау  

В статье использованы фотографии сайтов: lomonosovtown.narod, rosfineart(2фото), miron.nigmatel, nasledie-rus