В прошлый раз мы закончили беседу о европейском барокко и перешли к разговору о русском барокко.
В сегодняшней беседе мы будем использовать цитаты из научных работ, посвященных данной теме, не забывая при этом давать свои комментарии. Итак...
Российский ученый, автор Нового энциклопедического словаря изобразительного искусства В. Г. Власов пишет, что "...термин "Барокко" в России долго не мог утвердиться. Например, еще в середине XIX в. русская критика, ниспровергая стиль Классицизма в архитектуре, тем не менее, "не видела альтернативы колоннам и куполу". Обсуждались достоинства стилей Неоготики и "неоренессанса", но слово "барокко" избегали употреблять". Надо сказать, что в России "неоренессансом" называли барокко, а неоготика рассматривалась как отдельное направление в искусстве. Собственно говоря, неоготика, действительно, отличается от барокко, о чем мы в дальнейшем обязательно поговорим. "Архитектор А. Брюллов, - продолжает Власов, - во время... поездки 1822 г. в Италию возмущался "развращенным вкусом" и нелепостью построек Ф. Борромини. Только в 1880-х гг. исследователь древнерусского зодчества Н. Султанов ввел термин "русский Барокко", обозначив им допетровскую архитектуру Руси XVII в. С тех пор существует устойчивая концепция, согласно которой первая фаза стиля "русского барокко" сложилась в 1640-х гг. и этот стиль развивался "в непрерывной последовательности, вплоть до завершивших его произведений В. И. Баженова"". Но в XVII веке стиль, о котором говорит Н. Султанов, не находил своего должного отражения в интерьере. Изменения коснулись, в основном, церквей.
Временные рамки русского барокко невозможно установить с точностью до года. Впрочем, ни один стиль нельзя датировать конкретными годами. Процесс перехода от одного стиля к другому происходит не "вдруг". По словам Н. Султанова, которые приводил В. Власов, русское барокко заканчивается на шедеврах В. Баженова. Но Баженов творил в конце XVIII века, в то время, когда на Руси процветало рококо (свой подъем рококо начало в середине XVIII века, и об этом мы обязательно поговорим в последующих беседах). Мы ни в коем случае не хотим сказать, что Н. Султанов ошибался. Он был прав, как правы и те, кто определяет примерные временные рамки рококо. Всё это еще раз подтверждает, что стили сменяются плавно, и соседство "уходящего" стиля с "приходящим" является нормальным явлением. Так было всегда и так будет.
Возвращаясь к источнику, отметим высказывание академика Д. С. Лихачева, которое в своей работе приводит В. Г. Власов. Дмитрий Сергеевич говорил, что "русское барокко приняло на себя многие из функций Ренессанса, поскольку... настоящий Ренессанс ранее так и не сумел достаточно полно проявиться на Руси". И далее Власов пишет о том, что "этот вывод следует из "особенной уплотненности" развития художественных стилей на Руси, в корне отличающих их духовное содержание от западноевропейских прототипов. "Русское барокко в целом, выполняя свою возрожденческую функцию, исторически противостояло средневековью, а не Ренессансу. Отсюда его жизнерадостность и его умеренность, чуждая патетичности западного Барокко". Термин "русское барокко" принимается не всеми, в любом случае он условен и его следует брать в кавычки... в нем выделяют стадии "голицынского" и "нарышкинского барокко" - архитектуру "русского узорочья" конца XVII в., "петровское барокко" первой четверти XVIII в., "зрелое русское барокко" елизаветинского времени. Последний стиль получил наиболее яркое воплощение в творчестве выдающегося зодчего Ф. Б. Растрелли Младшего в Петербурге".
Говорить о русском барокко и не сказать о его воплощении в архитектуре и интерьерах Петербурга просто невозможно. Забегая вперед, скажем, что разговор о Петербурге, о его пригородах, где зарождались русские интерьеры, будет у нас долгим, и на примере апартаментов русской знати мы будем говорить об убранстве загородного дома в том же стиле (стилях), в каком был исполнен интерьер жилищ наших отнюдь не бедных предков.
Возвращаясь к источнику, отметим, что в елизаветинское время "Россия стремительно догоняла Европу и в оригинальной архитектуре, созданной Растрелли, соединились композиционные приемы европейского Классицизма, Барокко и французского Рококо... Поэтому исследователи справедливо отмечают, что сохранение элементов Классицизма, рационализм и прагматизм архитектуры петровского времени обеспечили легкость и естественность перехода к Классицизму второй половины XVIII столетия, "почти минуя стадию истинно- европейского Барокко".
Многие считают, что данный стиль "привез" в Россию Петр I. На самом деле первые "ростки" его были заложены до того, как Петр Великий вступил на престол. В XVII веке в России появился новый для того времени стиль, который назвали "нарышкинским барокко" (по фамилии матери Петра - Натальи Нарышкиной). На церквях и дворцах начали появляться декоративные кружева, а церкви стали приобретать элементы не только с округлыми формами (о новом для того времени стиле говорил Н. Султанов, чью цитату мы приводили в начале встречи). Конечно, с европейским направлением эти новшества имели весьма отдаленные общие черты. Тем не менее, уход от сложившихся форм стали считать новым стилем.
В эпоху нарышкинского барокко на храмах и церквях начала появляться горельефная резьба. Так как в то время (впрочем, как и сейчас) столицей России была Москва, именно в ней нарышкинский стиль нашел свое отражение. Ярким примером этого стиля стала церковь Покрова на Филях, прекрасно сохранившаяся до наших дней. Белые каменные "кружева" на красном фоне стен (периодически стены красят в светло-коричневый или розоватый цвета) придают церкви неповторимый вид. Именно с таких церквей начиналось барокко в России.
В следующий раз мы начнем разговор о русском барокко эпохи Петра I.
Алексей Каверау
В статье использованы фотографии сайтов: ufa.shikremont, antonovich, am111., historydoc.edu, venividi, sobory
Отвечать на темы и вести полноценное общение могут только зарегистрированные пользователи