Сегодня мы снова будем говорить о великом художнике и скульпторе, стоявшем у истоков авангардизма и сюрреализма. Изучение творчества Пикассо и обращение к его произведениям имеют самое прямое отношение к разговору о пластической форме в интерьере загородного дома. Не секрет, что поклонники таланта этого мастера заказывают копии произведений и размещают их в своих домах. И чем больше мы будем знать о работах Пикассо и стиле, в котором он творил, тем «выгоднее» будет смотреться интерьер с использованными в нем пластическими формами сюрреализма, будь то копии работ Пикассо, или стилизация под его произведения.

Мы снова обращаемся к эссе о творчестве Пабло Пикассо, написанному искусствоведом Ниной Дубовицкой (размещено на портале Арт-салона «SOVFARFOR», art.sovfarfor.com). В этом источнике сказано, что в 50-е годы художник «компонует из печных дверок, ободов колес, труб, старых башмаков, корзин, гофры и другого утиля «Девочку со скакалкой» и «Женщину с детской коляской». Возникают и прекрасные по выразительности изображения птиц и животных («Сова», «Голубь», «Коза», «Бабуин с детенышем», «Бык», «Журавль» и другие), а также натюрморты «Цветы в вазе» и «Ваза с цветком». Все эти произведения переведены в бронзу... Трудно поверить, что ребра тощей козы со вздутым животом образованы старой корзиной, а выразительная голова бабуина состоит из двух поломанных игрушечных автомобилей».  

Если хозяева загородного дома обладают художественным «чутьем», то ненужные предметы обихода, равно как и старые игрушки, в руках этих людей могут обрести вторую жизнь. Мы говорим о том, что каждый может сам себя попробовать в роли скульптора-сюрреалиста. И вовсе необязательно копировать ту или иную работу Пикассо. Достаточно взять ее за некий идеал, и в работе над собственным произведением ориентироваться на приемы, которые использовал мастер. Впрочем, если домовладельцам удастся выполнить копию одной или нескольких работ Пабло, то это будет просто здорово. Нужно только терпение, «необычное» видение мира и… чувство иронии.

«Неуемная, окрашенная иронией фантазия Пикассо, - пишет Н. Дубовицкая, - проявилась и при создании в 60-х годах раскрашенных скульптур из листового железа. Сначала он складывал, вырезал и раскрашивал бумагу или картон, в результате чего появились женские головы в мантильях, обезьяны, совы, петухи, стоящие фигуры. По таким моделям выкраивался, выгибался и расписывался металлический лист. Некоторые из этих работ были использованы в качестве эскизов для монументальных сооружений из железобетона или стали, как, например, композиция из сварного металла для Чикагского общественного центра».

Так как в загородном доме не предполагается возводить нечто монументальное, эскизы Пикассо могут послужить шпаргалкой для создания уменьшенных копий его работ.

«С 1948 года, - продолжает Н. Добровольская, - Пикассо много работал в керамической мастерской Жоржа Рамье… где им были созданы сотни произведений—скульптурных, декоративных,  утилитарных. Его «изделия» отличаются неповторимостью формы и самобытностью росписи. Смелость Пикассо в обращении с керамикой поражала керамистов-профессионалов. Сырой сосуд, сошедший с гончарного круга, попадая в его руки, превращался в женскую фигуру, птицу, кентавра или иное странное существо, которые обретали окончательное выражение после росписи и обжига».

Керамика – это одно из средств для достижения успеха в пластике. Данный материал, наряду с мрамором, гипсом, деревом и проч. используется мастерами в создании пластических форм, и каждый специалист гордится, если его изделие напоминает шедевры Пикассо. Не меньше, чем эти мастера, могут гордиться и домовладельцы, чей интерьер украшен подобными пластическими формами. «Керамика, - говорится в том же источнике, - привлекала Пикассо возможностью соединения живописи и скульптуры в одной вещи; не меньший интерес вызывала у него и утилитарность ваз, тарелок, черепицы и даже кирпичей, которые он увлеченно расписывал, придавая всем этим предметам художественную ценность. Для скульптуры он использовал и пласт, и полый кирпич, и лепку из керамической глины, и гончарный круг. В росписи мастер тоже ни от чего не отказывался — употреблял и глазури, и эмали, и ангобы, иногда оставлял глину чистой, а порой сплошь покрывал поверхность живописью. Роспись всегда усиливала смысловую нагрузку, выразительность и декоративный эффект. И в этой области изобретательность и безудержная фантазия Пикассо делали его произведения неожиданными, эмоциональными и интригующими».

Мы неслучайно говорим о том, что каждый человек, неравнодушный к творчеству Пикассо и других мастеров авангарда, может попробовать свои силы на этом поприще. Конечно, превзойти Пабло еще не удавалось никому. Мастер был единственным в своем роде. Но целью тех, кто «бросит вызов» скульпторам авангарда (сюрреализма) не должно быть создание шедевра. Ведь достаточно того, что вашу работу оценят домочадцы, а само произведение впишется в интерьер.

Возвращаясь к разговору о Пикассо, снова обратимся к Н. Дубовицкой. В своей книге «Скульптура Пабло Пикассо» автор говорит: «В его скульптуре впервые нашли своё выражение такие особенности, как признаки современной пластики (новая метафоричность, предмет, возведённый в степень искусства, новый подход к монументу, новые пропорции, новые фактуры, взаимосвязь внутреннего и внешнего пространства, использование цвета, отказ от пьедестала, новое понимание рельефа и т.д.)».

Еще раз хочется обратить внимание на отношение Пикассо к краске. В цвете, присутствующем на пластическом произведении искусства, мастер видел не просто «инструмент», с помощью которого можно «оживить» пластическую форму, но и неотъемлемую часть этой формы. Скульптура его, приобретала «многослойность», благодаря краскам, обогащающим произведение. Всё это могут взять на заметку домовладельцы, решившиеся попробовать себя в роли скульптора-сюрреалиста, «подгладывая» за Пикассо.

На этом мы заканчиваем разговор о великом художнике и скульпторе.

В следующий раз мы попытаемся разобраться в вопросе, в чем состоит «волшебная сила» пластики ХХ века.

Алексей Каверау

В статье использованы фотографии сайтов: mutab0r (2 фото), alladolls, masterworksfineart (2 фото), pablo-ruiz-picasso