Пластика, о которой идет речь, гармонирует не только с интерьером в стиле «Ренессанс», но и с убранствами в других стилях (античном, классицистическом и теми стилями, которые были рождены классицизмом). Все они объединены одним понятием – «дворцовый стиль».
Знакомство с творениями скульпторов прошлого позволяет домовладельцам не только сделать выбор, но и узнать «анатомию» творения.
Сегодня мы будем говорить о произведениях Андреа Верроккьо (1435–1488). Копии его скульптур находятся во многих загородных домах с дворцовым стилем, и поэтому обойти тему творчества этого мастера мы не можем.
Итак, согласно научному труду Сергея Анатольевича Мусского «100 великих скульпторов», «к первым произведениям Верроккьо принадлежит знаменитый бронзовый «Давид»… Очень подробно описал статую, находящуюся в Национальном музее во Флоренции, знаток итальянского искусства С. О. Андросов: «Верроккьо изобразил Давида оживлённым и задорным юношей, одетым в колет и поножи. Он стоит над громадной головой Голиафа, опираясь на правую ногу и отставив назад левую. В правой руке сжимает короткий меч, левая поставлена на пояс. Во всей фигуре и лице Давида чувствуется торжество юного победителя.
Верроккьо не мог не знать «Давида» Донателло, вольно или невольно он должен был вступить в соревнование со своим предшественником. Скульптор почти повторил позу «Давида» Донателло, также отставившего назад левую ногу, подбоченившегося левой рукой и сжимающего меч в правой. И всё же статуя Верроккьо производит совсем другое впечатление: торжествуя победу, его герой как бы позирует перед восторженными зрителями, любуясь собою. Эта откровенность — главное, что отличает его от самоуглублённого, размышляющего Давида Донателло. Наш мастер добивается такого впечатления довольно просто: его герой смотрит прямо перед собой, полуулыбаясь навстречу зрителю. Лицо как бы освещается изнутри радостью. Вся фигура излучает довольство собой и уверенность».
Пластической форме, отражающей позитив, неслучайно отдают предпочтение домовладельцы. Если скульптуры и рельефы, содержащие драматический сюжет, вызывают споры, и далеко не все обладатели индивидуального жилья готовы разместить в своем доме подобную пластику, то копия скульптуры Верроккьо «Давид» не является причиной подобных дебатов.
Копию данной статуи желательно расположить в помещении таким образом, чтобы ее можно было видеть со всех сторон. «Со всех точек зрения, - говорит С. О. Андросов, - будет чувствоваться один и тот же характер — настолько выразительны постановка фигуры и мимика лица. Даже если рассматривать скульптуру со спины, ощущается уверенность Давида в себе — через общее движение юноши, через жест левой руки. Такая статуя действительно рассчитана на круговой обход, и расчёт этот претворён с большим мастерством. Её хочется видеть поставленной на довольно высокий постамент среди небольшого двора или сада, чтобы «Давид» мог возвышаться над созерцающими его».
Действительно, эта скульптура может стать украшением не только дома, но и участка. Но разговор о ландшафтном дизайне у нас впереди, поэтому мы продолжим рассматривать данную скульптуру как элемент интерьера. Вот только если в доме есть маленькие дети, то присутствие данной скульптуры в помещении (на участке) нежелательно, так как лежащая у ног героя голова может стать причиной расстройства психики малыша.
«Верроккьо, - пишет в своем труде С. А. Мусский, - показывает тело «Давида» просвечивающим сквозь одежду. Зная анатомию намного лучше предшественника, он подходит к изображению фигуры уже с конкретностью учёного, основанной на глубоком изучении натуры. Однако не стоит считать, что Верроккьо изобразил здесь конкретного юношу, позировавшего ему. Созданный им образ всё же является и идеальным, и вполне отражает представление о красоте, сложившееся во второй половине XV столетия».
Размещая статую «Давида» Верроккьо в интерьере, хозяева дома решают сразу несколько задач: во-первых, в помещении находится произведение, ярко отражающее характер пластики Возрождения; во-вторых, скульптура способствует позитивной атмосфере в интерьере; в-третьих, грациозность и, в то же время, «непринужденность» образа «Давида» создает гармонию пластики и окружающей ее обстановки.
Но среди работ мастера есть и другие, которым домовладельцы так же, как и «Давиду», отдают свое предпочтение. Одной из них является статуя «Путто с дельфином». Вот как описывает это творение С. А. Мусский: «Путто, стоя на одной левой ноге, отставил правую назад. Он улыбается, слегка повернув голову к правому плечу. Руками Путто прижимает к себе тело извивающегося и вырывающегося дельфина, из пасти которого льётся тонкая струя воды».
Эта скульптура также находится во Флоренции в Палаццо Веккьо во дворике работы Микелоццо. Несмотря на то, что выполнена она была в виде фонтана, копии этого творения являют собой «самостоятельную» пластическую форму, в которой не используется вода.
Вот что говорит о скульптуре С. О. Андросов: «В «Путто с дельфином есть ощущение парения в воздухе. Оно подчёркнуто широко расставленными крыльями, развевающимися драпировками, неустойчивой позой мальчика. Столь сильно и удачно переданное движение не встречалось ни у кого из предшественников Верроккьо и производит почти барочное впечатление. Такую фигуру легко представить себе на фоне меняющихся декораций, проплывающих мимо облаков…»
Данное произведение заслуживает того, чтобы о нем было сказано как можно больше. Поэтому мы вернемся к разговору о «Путто с дельфином» в следующий раз.
Алексей Каверау
В статье использованы фотографии сайтов: larousse, scudit, lib-art, high, cinefabil