Но наш рассказ был бы неполным, если мы промолчали о женских образах в скульптуре портрета.

Загородный дом с дворцовым (античным, классицистическим) стилем в интерьере намного обогатится, если в помещении (помещениях) будут находиться бюсты (или хотя бы один), изображающие женский образ. Практика показывает, что лучшая половина человечества, в лице хозяйки дома, непременно желает иметь в жилище не просто античный бюст красавицы, а бюст со своим собственным изображением. Что ж, современным скульпторам под силу это сделать.

Для того, чтобы иметь более полное представление о женском образе, отраженном в бюсте, обратимся к полюбившемуся нам источнику - книге доктора искусствоведения, профессора Глеба Ивановича Соколова «Искусство Древнего Рима». В ней автор приводит примеры такой пластической формы. Мы же процитируем труд Г. И. Соколова в той его части, которая касается одного единственного образа. Но… обо всем по порядку…

В источнике сказано, что «женские образы долго не имели оригинальной эмоциональной окраски, в них получали пластическое оформление те же идеи и настроения, что и в мужских. В строгой сдержанности поз, в простоте композиции мужских статуй и бюстов эпохи поздней республики проявлялось следование пуританским порядкам. Оно же было характерно и для женских изваяний тех лет.

Напомним, что в скульптурных портретах тогда боролись две художественные тенденции. Одна — свойственная республиканскому восприятию мира, резкая в своих характеристиках, детальная в индивидуальных чертах, экспрессивная в выражении чувств. Вторая — классицистическая, со сглаженностью «острых углов» натуры, с обобщением в передаче облика, с нарочитым спокойствием лиц. Эти две тенденции, определявшие развитие искусства поздней республики и ранней империи, отчетливо проявлялись в женских образах».

А теперь мы подходим к тому месту в книге, где автор пишет об изображении супруги императора Августа – Ливии. «Классицизм, - пишет профессор Соколов, - очень сильно проявился в изображениях жены Августа Ливии». Характеризует это произведение Г. И. Соколов такими словами: «Божество с возложенным на голову венком, подобно жрице или самой богине Церере». И далее звучит информация, которая для нас весьма полезна и познавательна. Г. И. Соколов говорит о том, что «римляне не были пионерами в стремлении обожествить человека. О своем обожествлении думал уже Александр Македонский. В его эпоху божественность прежде всего отождествлялась с властностью, могуществом полководца, выражением физической силы. В эллинизме же сформировалась мысль об ином могуществе, делающем человека божеством,— могуществе духовном. Отчасти в результате развития этой идеи появилось христианство. Соответственно этому и в искусстве при Александре Македонском возникли первые образы классицизма (у скульптора Леохара), а при Августе— классицизм римский».

Чем больше домовладельцы знают о понравившемся им стиле, тем больше у них шансов создать в загородном доме интерьер своей мечты. Поэтому еще одна историческая справка, приведенная в книге Г. И. Соколова, представляет для нас интерес. Автор книги «Искусство Древнего Рима» пишет следующее: «Македонскому классицизму отвечал замысел создания мирового братства народов Средиземноморья на основе государственного единения всех племен. Августовский классицизм, соответствовавший по времени вспышке идей христианства и духовного единства всех людей, противопоставил неофициальной христианской идеологии мысль о величии и божественности общей гармонии, выраженной прежде всего в облике императора Августа и его жены Ливии как богини Цереры».  

Имея представление об античной мифологии, хозяйка дома может заказать современному скульптору свое изваяние, образ которого будет сродни образу Греческой или Римской богини. Какой именно – решает сама заказчица. И в таком заказе нет никакого культа личности. В данном случае мы имеем дело с некой «игрой». Но во времена Римской империи ни о какой игре речь не шла. Отождествление правителей Рима с божествами было возведено в культ и считалось делом само собой разумеющимся. 

«Обожествление конкретного человека, - говорится в источнике, - возвышение его над простыми смертными нередко приводило в памятниках классицизма к отходу от реальных черт, отраженных в обычных римских портретах поздней республики. В лице Ливии-Цереры скульптор не отказывался полностью от индивидуализации образа. В портрете, хранящемся в Эрмитаже, Ливию можно узнать: широкое лицо, маленький рот, волевой подбородок, крупные, сильно расставленные глаза, нос с горбинкой — мастер не старался их изменить. И все же эти индивидуальные особенности приобрели новую окраску. Их конкретная земная сущность сглаживается».

Именно к такому изображению должен стремиться современный скульптор, желающий создать образ, подобный тем, что рождались в руках древнеримских мастеров пластической формы. «В таких классицистических памятниках, - пишет Г. И. Соколов, - сливались воедино земное и божественное, переплетались реальность живой натуры, орнаментальность и холодная продуманность форм классицизма, официальное обожествление образа».  

В следующий раз мы вернемся к образу Ливии-Цереры.

Алексей Каверау

В статье использованы фотографии сайтов: fotki.yandex (2 фото), cicerone2007.livejournal, newyork, tiberius.k21vek