Тема эта не исчерпана, и у обладателей загородных домов снова появляется возможность «найти» в  убранстве дворца то, что впоследствии займет свое место в их жилище. А в загородном доме, равно как и в городской квартире, могут найти свое место такие «детали» дворцового интерьера, как скульптуры.  Мы не раз говорили о них, знакомясь с интерьерами дворцов. Не станет исключением и сегодняшняя встреча, где речь пойдет об изваяниях Мраморного дворца.

Уже по сложившейся традиции в разговоре о Мраморном дворце прозвучат цитаты из научной работы (диссертации) кандидата искусствоведения Андрея Евгеньевича Ухналева  «Мраморный дворец и его место в стилистической эволюции архитектуры и скульптуры в 1760-е - 1780-е годы».

Теме «Скульптура в интерьере» мы намерены впоследствии посвятить отдельную беседу. Наш сегодняшний разговор станет некой преамбулой к разговору о скульптурах в различных интерьерах.

Что же касается непосредственно Мраморного дворца в Петербурге, то, согласно источнику, его убранство «включало в себя значительный по составу и качеству ряд специально созданных для этого здания произведений скульптуры и живописи. Их соединяла общность стилистики, единство приемов использования и, нередко, сюжетная и тематическая связь. Удивляет не только количество произведений скульптуры, специально созданных для здания (его украшали более 50 статуй и рельефов), не только их высокий художественный уровень (большая их часть выполнена ведущими русскими ваятелями), но редкостная ансамблевость пластического убранства дворца, превосходно осуществленный синтез скульптуры и архитектуры…»  

Добиться синтеза, о котором говорится в цитате, способен не каждый архитектор. Скульптура и архитектура, несмотря на общую «направленность», все же, находятся «в разных плоскостях». Гармония их в античном интерьере предполагается изначально. Но в эпоху классицизма, о каком бы периоде его развития ни шла речь, скульптура далеко не всегда «впишется» в архитектуру, так как данный стиль имеет более широкую направленность, нежели античный стиль. И здесь важно умение «подать» ее так, чтобы она не выглядела «пятном» на фоне архитектурных приемов и общего характера здания.

У скульптуры и архитектуры свои «роли». «Если обсуждать нюансы разделения ролей между скульптурой и архитектурой в целостном художественном организме, - сказано в источнике, - можно видеть, что условием его целостности является… снижение самостоятельности скульптуры в пользу общего замысла, выработанного архитектором.

Скульптурное произведение на фасаде или в интерьере здания является не более чем частностью, и усиление его художественной выразительности, форсирование эмоциональной насыщенности приводит к переносу внимания с целого - здания, интерьера на эту частность - статую, рельеф».

Давайте зададимся вопросом: плюсом или минусом является то, что внимание акцентируется на определенном элементе интерьера (здания в целом)? Если хозяева дома просят дизайнера спроектировать интерьер таким образом, чтобы определенная «деталь» убранства доминировала над остальными «деталями», и специалист выполняет пожелания заказчика, то в таком случае акцент на конкретном элементе оправдан, так как это было задумано изначально. Но далеко не всегда домовладельцы желают «выпячивать» какой-либо элемент интерьера. Более того, заказчики придерживаются мнения, что в интерьере ни одна «деталь» не должна «оттягивать» на себя внимание. Но в процессе обустройства убранства возникает то, к чему не стремились обладатели дома. Скульптура, картина, витраж, декоративные элементы – любой из этих «атрибутов» интерьера приковывает к себе взгляды, вытесняя на второй план всё остальное, находящееся в помещении. Отметить подобное знаком «минус» можно весьма условно, так как целостность интерьера при этом не нарушается. Вопрос в другом: оправдан ли такой акцент и задает ли тон «доминирующий» элемент общему характеру комнаты (зала)? Если вспомнить Стеклярусный кабинет в Китайском дворце Ораниенбаума, то внимание, которое приковывают к себе стеклярусные «полотна», вполне оправдано. Именно эти произведения искусства и являются теми «элементами», ради которых создавалось помещение. На следующей встрече мы рассмотрим вопрос размещения скульптуры во дворце и посмотрим, как Ринальди умело «играл» с «композицией» под названием «фон-скульптура» в зависимости от местонахождения статуй.

Бывают случаи, когда «лишняя деталь» выступает в роли доминанты. Такой «деталью» может быть и скульптура, и предмет мебели, и даже цвет поверхности стены, пола или потолка. По сравнению с этой «деталью» остальные элементы убранства представляют собой куда более ценные «детали», но они «вынуждены» уйти на второй план. Если при таком варианте нарушается единство стиля, и ничем «не оправданная» «деталь» довлеет над всеми остальными, то в этом случае решение дизайнера можно считать неудачей.

Антонио Ринальди прекрасно знал, где и как можно «подать» скульптуру и другие элементы дворца. «Полная зрелость стиля, - пишет в своей диссертации А. Е. Ухналев, - предполагает целостные по своему существу художественные решения, и палладианство, в русле которого русский классицизм приобретал стилевую завершенность, последовательно стремилось к строгости, отчетливости, обобщенности форм. Направленность этого движения предопределяла доминирование архитектонической задачи и придавала синтезу соответствующий этой задаче характер…»  

Обращаясь непосредственно к скульптуре, отметим, что, согласно источнику, «искусство скульптуры вплоть до середины XIX столетия было по преимуществу искусством пластических формул - целостных и внутренне завершенных совокупностей пластических мотивов совершенной человеческой фигуры, увиденных и воплощенных в материале еще во времена классической древности и воспроизводившихся в различных вариантах трактовки последующими поколениями скульпторов…

Что касается Мраморного дворца, то в целом стиль комплекса созданных для него произведений скульптуры можно охарактеризовать как   классический со значительными рокайльными чертами».  

В следующий раз мы продолжим начатую сегодня тему.

Алексей Каверау

В статье использованы фотографии сайтов: lori(2 фото), virtuzor, crazy-2.narod, fotki.yandex