На прошлой встрече мы говорили об основных  функциях витражей и о психологическом аспекте, который содержат эти элементы интерьера.Сегодня мы продолжим беседу о российских витражах. А поможет нам в раскрытии темы научная  работа (диссертация) кандидата искусствоведения Татьяны Владимировны Волобаевой  «Витраж в русской культуре: Санкт-Петербург и его памятники».

Итак, витраж имеет несколько функций. Согласно источнику, он представляет собой «синтетическое произведение искусства, сочетающее конструктивные, изобразительные, декоративные, синестетические и символические функции…

В 1910-е, когда ретроспективные тенденции в архитектуре начинали преобладать над «буйством» стиля модерн, жизнь витража продолжилась. Но едва заметное изменение всей художественной атмосферы того времени оказало влияние и на формы его существования. Неоклассицизм, занявший  преобладающее положение среди других ретронаправлений, в стремлении создать «большой стиль» часто отступал от исторических прототипов, учитывая то новое, что дал в плане «полезного» и рационального модерн. Если в соответствии с эстетическим кредо классицизма окна должны были пропускать как можно больше дневного света и их окраска, «провоцирующая» религиозно-мистический настрой, не допускалась, то теперь при том же главном положении о наибольшей рациональности в устройстве и оформлении помещений, витражи все же допускаются в интерьеры».

В наши дни достаточно трудно себе представить ситуацию, при которой в обществе стали бы обсуждать допустимость или недопустимость использования в убранстве помещений тех или иных элементов. Каждый волен обустраивать интерьер так, как он считает нужным. Сегодня нет преследований за религиозные или антирелигиозные убеждения. Кстати, в период развитого социализма (при Н. С. Хрущеве, Л. И. Брежневе и последующих генсеках) за икону никого не наказывали, но если в интерьере оказывался портрет президента США, то это могло закончиться весьма печально для хозяина квартиры (комнаты). Коммунизм – это тоже религия, и «инаковерующих» ждали не лучшие времена.

Но… вернемся к разговору о витражах. Почему же в 10-е годы ХХ века они занимают свое место в домах, «не боясь» быть опальными? В источнике говорится, что «в этом сказалось и наследие модерна, еще долго проявляющееся в предметах декоративно-прикладного искусства, и связь витражного искусства со многими явлениями в русской культуре того времени, и, что немаловажно, расцвет именно в это время витражных мастерских и увеличение объема производства художественных изделий из стекла.

Но изменяется роль витража в оформлении интерьера, а вместе с ней и иконография. Все большее распространение получают мотивы венка, гирлянды; все чаще они занимают лишь верхнюю часть окна, оставляя основную площадь его поверхности свободной от изображения. Часто встречаются «скучные», выражающие идею разумности и упорядоченности геометрические рисунки и орнаменты. «Уходят» из иконографического списка абстрактные, геометризованные и стилизованные в различной степени мотивы цветущей зелени, заставляющие «подозревать» за окном иной, чудесный и таинственный… прекрасный мир».

И снова мы проводим параллель между теми годами и нашим временем. Сегодня цветная композиция на окне может отражать любые стили, о «подозрениях», о которых сообщалось в цитате, уже никто не говорит. Впрочем, некая таинственность,  присущая этому элементу убранства, всегда была и есть. Какой бы стиль не отражало помещение, установленные на окнах витражи всегда рождали и продолжают рождать вопрос «а что же там, за витражом?» Даже в том случае, когда находящиеся в доме люди знают, какой именно пейзаж он скрывает, невольно возникают фантазии. И здесь мы подходим к теме романтизма в российских витражах.

Понятие «романтизм» достаточно объемное. Это не только явление европейской и российской культуры. Слово «романтизм» имеет общий корень со словами «романтика» и «романтичность», а это уже ближе к внутреннему миру человека, а, значит, имеет прямое отношение к психологии. О том, что психологии витража мы впоследствии посвятим отдельный разговор, уже говорилось. Поэтому сейчас мы рассмотрим романтизм, «пришедший» в витражи как явление культуры.

Если в 40-е годы XIX века романтизм утратил свои позиции в русской культуре, то в 80-е годы того же века романтизм снова стал находить отражение в искусстве. Так как витражи и живопись «соседствуют» друг с другом, позволим себе привести пример «возрождения» романтизма в живописи. В своей работе Т. В. Волобаева говорит о том, что «в 1880 году А. И. Куинджи экспонировал… свою работу «Лунная ночь на Днепре». Огромное впечатление на публику произвела предельная иллюзия лунного света, достигнутая живописными средствами на полотне картины. Формы реальных предметов не играют большой роли в этом произведении. Облитые фосфоресцирующим лунным сиянием, они даны как бы в проекции на плоскость холста, уподобленную прозрачному экрану. В связи с шумным успехом этой и других работ Куинджи вновь возник интерес к проблеме живописного воплощения предельной яркости света и интенсивности цвета одновременно…  

Близость работ Куинджи к живописной имитации эффектов света, проходящего сквозь прозрачную окрашенную основу, чутко заметил архитектор К. М. Быковский. Он так описывал свое впечатление от экспонирования одного из вариантов «Березовой рощи» Куинджи: «Сама обстановка картины вполне необычна. Вы входите в темную обширную комнату, слабый свет едва проникает при входе, но глубина помещения потонула в ночном мраке. В этой глубине, вдали за силуэтами голов зрителей ярко светится, подобно транспаранту, блестящий цветной прямоугольник. На нем сразу выделяются горящие ярким светом стволы берез. Перед вами что-то совсем непохожее на картину. Наталкиваясь в темноте на зрителей, вы подвигаетесь вперед до преграды»… Употребление Быковским слова «преграда» указывает на «транспарантный» характер восприятия картины Куинджи».

О связи транспарантной живописи и витражей мы уже говорили. Из цитаты видно, насколько близки витражи и картины. А связывающей  их «нитью», в данном случае, является  романтизм. О его отражении в искусстве витражей мы поговорим в следующий раз.

Алексей Каверау

В статье использованы фотографии сайтов: liveinternet, russmodern, тм-декупаж, 63433.ru.all, 900igr., kartinymira