Самое непосредственное участие в беседах принимает диссертация кандидата искусствоведения Татьяны Владимировны Волобаевой Витраж в русской культуре: Санкт-Петербург и его памятники. Благодаря цитатам из этого труда мы можем более подробно раскрыть интересующую нас тему, за что безмерно благодарны автору научной работы.

В прошлый раз мы говорили о появившемся в России интересе к витражам. Произошло это в эпоху нарышкинского барокко. Несмотря на то, что мода на цветные композиции из стекла в данный временной период не прижилась, позже желание видеть их во дворцах снова появилось. Причем инициаторами установки витражей были императоры и императрицы. Не обходилось и без некой стилизации, то есть они устанавливались во дворцах, интерьер которых стилизовался под средневековый стиль. Наиболее крупной затеей в псевдоготическом стиле, - пишет автор диссертации, - был Чесменский дворец в окрестностях Петербурга (арх. М. Ю. Фельтен, 1744-1780). Собственно готического в облике дворца ничего не было, но его массивный суровый объем, необычность плана в виде равностороннего треугольника, винтовые лестницы, тупики и несколько окон со стрельчатыми завершениями, придавали ему в глазах людей XVIII века налет средневековости. Внутри дворец был оформлен в духе раннего классицизма, но и здесь архитектор ввел готические детали... В стрельчатых переплетах находились цветные фигурные стекла... Очевидец немец Беллерман, принятый самой императрицей, восхищался всем увиденным, возможно, и не вполне искренне. Для него, видевшего множество подлинных средневековых сооружений в Германии, цветные стекла в переплетах со всевозможными старинными украшениями были нормой для такого рода подражательных построек...

Но не все гости императрицы выражали восторг по поводу увиденных витражей. И. Г. Георги, - сообщает источник, - в своем описании Петербурга называет стекла Чесменского дворца безобразными. Быть может, в этом сказалась его приверженность идеалам классицизма. С другой стороны, наверное, витражи... в немногочисленных стрельчатых окнах, которые находились лишь в башенках-фонарях и в средней части второго этажа, выглядели чуждо в интерьерах, где филенки, гирлянды, венки на розовом фоне стен не были рассчитаны на освещение окрашенным светом, проходящем сквозь нелепые в этой обстановке цветные стекла.

В наши дни к этим декоративным элементам интерьера тоже относятся по-разному. У одних наличие в доме витражей вызывает восторг, для других - это не более, чем стилизация фрагментов интерьера под старину, ломающая единство стиля. Каждое мнение имеет право на существование. Но нельзя отрицать, что сегодня популярность витражей огромна. Причем, они находят свое место, практически, в любых стилях.

Возвращаясь к истории российских витражей, отметим, что во времена правления Павла I в Гатчинском дворце планировалось установка данных цветных композиций. Но сведений о том, находились ли они в действительности в этом дворце, нет, равно как нет и самих витражей на предполагаемых для установки местах.

Что же касается последующих годов, то, как сообщает источник, эпоха Александра I, патриотический подъем после войны 1812 года и связанное с этим создание ярких классицистических памятников не способствовали ни применению, ни отечественному производству полихромных стекол для окон. Рационалистические идеи и героико-патриотические настроения противопоказаны искусству витража, уводящему человеческие помыслы в сферу иррационального и мистического.

Активное применение витражей в петербургской архитектуре началось позже - с середины 1820-х годов и связано, с одной стороны, с целым комплексом романтических идей и представлений, с другой - с появлением второй волны псевдоготической архитектуры.

Итак, витражи, о которых периодически забывали, стали востребованными в первой половине XIX века. К счастью, далеко не все были утрачены, и сегодня мы можем любоваться теми орнаментальными композициями из стекла, которые приводили в восторг императоров и их гостей. Современные мастера, беря их за образец, производят свои витражи, используя технические приемы предков. Те же домовладельцы, которые желают иметь в своем жилище дворцовый стиль, делают заказы на производство витражей, подобных тем, что находились и находятся в наши дни во дворцах-музеях.

В первой половине XIX века витраж был не просто деталью интерьера и архитектуры в целом. Витраж, сильнодействующее в эмоциональном и художественном отношениях произведение, - говорится в источнике, -воспринимался тогда не просто как приложение к архитектурной форме, элемент украшения интерьера, но также нес определенную смысловую нагрузку. Если в средневековых богословских трактатах рассматривалось значение отдельных деталей сооружения, в том числе и витражных окон, то для романтиков важен был образ готического храма в целом. Символика раскрывалась ими через интерпретацию составляющих его природу элементов: стекла, света и цвета.

Открытия в области оптики и осмысление цветосветовой проблематики, новый взгляд на стекло в связи с усовершенствованием его качеств в результате технического прогресса привели в эпоху романтизма к утверждению новой символики витража.

В Западной Европе возрождение искусства витража, забытого в XVII столетии, началось с конца следующего - XVIII века. В это время чрезвычайно популярными стали транспарантные (просвечивающие) картины. Свет и цвет в те времена давали почву для философских рассуждений и рассматривались не только с позиции физики.

В следующий раз мы продолжим беседу на эту тему.

Алексей Каверау

В статье использованы фотографии сайтов: ru.picscdn, glass-work, bizkatalog, fotki.yandex, dveripit