Для того, чтобы тема была раскрыта наиболее широко, мы обращаемся к диссертации Витраж в русской культуре: Санкт-Петербург и его памятники, автором которой является кандидат искусствоведения Татьяна Владимировна Волобаева. Цитаты из этого научного труда представляют для нас интерес, за что мы искренне благодарны г-же Волобаевой.
Итак, согласно источнику, возрождение искусства витража в Европе в конце XVIII - начале XIX века и его появление в России в 1820-е годы произошло одновременно с увлечением транспарантными (просвечивающими) изображениями, и с тем явлением, которые называют культурным мифом стекла. В культуре нового времени витраж получил новое символическое толкование...
Эволюция форм и смена художественных образов в зодчестве сопровождалась развитием монументально-декоративного и декоративно-прикладного искусств. В их создании в это время, как и раньше, участвовали известные архитекторы, стремившиеся к синтезу пространственного решения, декоративного оформления и предметов обстановки интерьеров. Большое значение они придавали отдельной детали, создавая эскизы лепных украшений, мебели, предметов прикладного назначения и т.д., стилизованных в соответствии с общим замыслом архитектора.
В этот период зародилась и достигла больших успехов художественная промышленность, изделия которой были рассчитаны на самый широкий круг заказчиков. Создавалась масса предметов, оформленных в соответствии с веяниями моды в духе той или иной исторической эпохи. В обывательских домах часто только эти предметы, помещенные в нейтральную среду, несли признаки стиля, формируя образ исторической эпохи, выбранной владельцем.
Здесь мы видим огромную роль предметов, отражающих эпоху. Нейтральная среда, о которой говорит автор научной работы, перестает быть нейтральной, когда в нее попадают такие предметы. Совсем другое дело - дворцы. В них среда вполне определенная, и новые элементы лишь подпитывают ее, акцентируя внимание на стиле.
Мы вовсе не забыли, что темой наших бесед являются российские витражи. И о них мы будем говорить достаточно подробно. Но избегать тем, напрямую связанных с интерьером загородного дома мы не намерены. Поэтому позволим себе продолжить...
В стилистическом отношении, - сказано в источнике, - развитие архитектуры определяло эволюцию декоративных искусств. Мобильность создания элементов отделки интерьера и предметов декоративно-прикладного назначения позволяла быстро их видоизменять в зависимости от смены вкусов: они были более восприимчивыми к художественно-стилевой эволюции в искусстве. А массовость производства способствовала их проникновению в дома самых разных слоев населения.
Исследователи художественной и материальной культуры эпохи эклектики отмечают необходимость изучения каждого элемента убранства фасадов и интерьеров, предметов, создававших ассоциативные связи с реконструируемым образом эпохи, иллюстрировавшей тот или иной стиль.
На примере Юсуповского дворца на Мойке мы иллюстрировали зарождающуюся моду на тот или иной стиль, который подхватывался не только людьми, приближенными к императорской семье. Популяризации стилей способствовали печатные издания, после прочтения которых каждый мог воспроизвести ту или иную деталь интерьера дворца.
Популярность витражей в России началась с приходом эклектики, хотя и в более раннее время эти украшения помещений уже встречались во дворцах и домах наших предков. В отличие от других предметов монументально-декоративного искусства эпохи эклектики, - пишет Т. В. Волобаева, - выполненных из относительно долговечных материалов (камень, металл, керамика, дерево, даже гипс), витраж чрезвычайно хрупок, и от периода 1830-1890-х годов сохранилось не многое. Видимо, это обстоятельство до 1970-х поддерживало среди специалистов убеждение, что витраж в XIX веке был в России явлением исключительно редким. Благодаря исследованиям 1980-х-1990-х эта точка зрения была изменена, однако подлинные масштабы применения витражей в петербургских интерьерах эпохи эклектики выявлены не были.
В петербургских зданиях конца XIX-начала XX веков - периода массовой застройки города жилыми домами - сохранилось большое количество витражей: фрагментов и, реже, целых композиций в окнах. Их возраст - около 100 лет - для стекла небольшой: в странах Западной Европы (Франции, Германии, Англии) сохранились витражи XI-XII столетий, которые насчитывают сегодня шесть-семь веков. Однако российская история последних 100 лет была бурной и неблагоприятной для сохранности предметов культуры дореволюционного прошлого, тем более тех, за которыми не признавались художественные достоинства и материальная ценность.
Если попытаться посчитать все российские достояния (речь идет даже не о денежной стоимости, а о количестве выброшенного), которые были либо уничтожены, либо утрачены, то станет понятным, что на протяжении ряда лет руководству большевистской России, а впоследствии и СССР было, простите, наплевать на истинные сокровища страны. А учитывая ущерб, нанесенный Советском Союзу во время войны, когда разрушались дворцы, особняки и дома, интерьеры которых были бесценными сокровищами, нетрудно догадаться о значимости потерь .
В следующий раз мы продолжим начатую в сегодняшнем разговоре тему.
Алексей Каверау
В статье использованы фотографии сайтов: plastregal, mr-stekolli, velo.darksanime, fotki.yandex, focus1980.narod