В одной из встреч, посвященных этой теме, мы говорили о витражах дворца Юсуповых и обещали более подробно осветить тему витражей в России. Настало время выполнить обещание. Для того, чтобы иметь более полное представление о предмете нашей беседы, мы будем обращаться к диссертации «Витраж в русской культуре: Санкт-Петербург и его памятники», автором которой является кандидат искусствоведения Татьяна Владимировна Волобаева. Наряду с приведенными из этого научного труда цитатами, в беседах не раз прозвучат и наши собственные размышления на эту тему, что в совокупности поможет (мы на это надеемся) обладателям загородных домов определиться с выбором данных декоративных композиций для жилища.
В свое время мы уделили немало внимания витражам, но вопрос рассматривался в контексте со средневековыми интерьерами, и лишь отчасти мы касались темы витражей в России. Цикл настоящих бесед ориентирован исключительно на их роль в нашей стране. Мы будем говорить и о предыстории витражного искусства в России, и о витражах в различных интерьерах, и об их изготовлении в нашей стране, и о многом другом. Итак… мы начинаем…
Витражное производство в России появилось лишь в первой половине XIX века. Но это не означает, что в предыдущие века данные декоративные композиции не были украшением домов наших предков. Они присутствовали в окнах задолго до того, как было открыто их производство . «Среди произведений, предназначенных для отделки интерьеров, - пишет в своей работе Т. В. Волобаева, - витражи занимают особое место. Мозаика, художественная ковка по металлу, изразцы, деревянная резьба были с древности известны в России. К XIX веку эти виды ремесленного творчества либо претерпели эволюцию в ходе исторического развития (художественный металл, резьба по дереву), либо возродились после долгого забвения на новой промышленной основе (мозаики, изразцы). И в том и в другом случае прошлое служило прочной основой, традицией, опираясь на которую создавались новые художественные формы…
Витраж занимает особое место в иерархии искусств. С одной стороны, функционально он предназначен для архитектуры, при этом несет на себе изображение самостоятельного или декоративного характера. В этом витраж родственен таким видам монументального искусства, как мозаика, майолика, монументальная живопись. В зависимости от способа исполнения его природа определяется как мозаичная или живописная».
Для обладателей загородных домов витраж – это, прежде всего, декоративный элемент интерьера. Бытует ошибочное мнение, что они будут гармонично смотреться только в средневековом убранстве. На самом деле, это не так. Доказательством тому являются не только дворцы XIX века, но и станции метро. В нашей первой беседе о витражах мы упоминали такие станции московского метро, как Новослободская и Цветной бульвар, где декоративные композиции из стекла прекрасно вписываются в окружающую обстановку. Но нас интересует не метро, а загородные дома, в которых витражи найдут свое достойное место. А посему продолжаем…
Как сообщает источник, «небольшой, так называемый «кабинетный», витраж может быть классифицирован как станковое произведение, предназначенное для восприятия с близкого расстояния. В этом случае от масляной живописи на холсте его отличает единственное непременное условие - демонстрация на просвет. Станковая природа этих композиций подтверждается тщательной живописной техникой исполнения и иконографией: как правило, это - сюжетно-фигуративные композиции, пейзажи, гербы. Со станковым произведением «стеклянную картину» роднит и то, что ее можно легко переносить с одного окна на другое, так как функционально она независима от определенного оконного проема».
Перспектива переноса витража – несомненное удобство для хозяев загородного дома. В этом случае появляется возможность «поиграть» с интерьером. Такие цветные композиции можно сравнить с предметами мебели, перестановка которых всегда «освежает» убранство.
Несмотря на то, что витражи и изделия из стекла – «родственные души», между ними существует большое различие. «Техника изготовления полых предметов (выдувание, лепка, вытягивание), - сказано в источнике, - определяет пластические возможности трехмерного формообразования. Витраж же всегда существует в двух измерениях; даже тогда, когда намеренно подражает объемной живописи и приобретает визуальную глубину. Только на рубеже XIX-XX века благодаря Л. Тиффани и его последователям, витраж приобрел выраженный рельеф.
Если от предметов декоративно-прикладного назначения он заимствовал технику декорирования поверхности, то многочисленным плоским поверхностям в интерьерах «подарил свои конструктивные приемы: стеклянные пластины, соединенные металлической проволокой использовались для дверей, ширм, мебели, осветительных приборов, зеркал и т.д.».
При первом знакомстве с витражами мы немало говорили об элементах, соединяющих цветные стекла. Они, как и сами декоративные композиции, имеют свою историю. Но так как эта тема уже была нами освещена, заострять внимание на ней мы не будем. Что же касается их роли в российском интерьере, то об этом мы будем говорить на протяжении ряда встреч, и нашу следующую беседу мы начнем с изучения вопроса о возрождении искусства витража в Европе и в России .
Алексей Каверау
В статье использованы фотографии сайтов: vitragspb.ru, your-designer.ru, stranamasterov.ru, aghouse.ru, rekstreet.ru