В прошлый раз мы позволили себе сделать небольшое отступление от темы и уделить внимание событию, произошедшему во дворце в ночь с  16 на 17 декабря 1916 года . Сейчас мы снова возвращаемся к начатому ранее разговору об убранствах Юсуповского дворца и сделаем акцент на его реконструкции в 10-е годы ХХ века.  

Мы снова будем цитировать научную работу (диссертацию) Натальи Владимировны Зайцевой «История интерьеров Юсуповского дворца в контексте развития русского дворцового интерьера (30-е годы XIX — начало XX вв.)», за что безмерно благодарны автору.

«Начатые в 1998-99 годах и ещё не завершенные реставрационные работы, - говорится в этом источнике, - восстановили первоначальный замысел, планировку и колористическое решение интерьеров. Практически везде в анфиладе на половине молодых князей сохранились плафонные росписи, камины, фрагменты декора, тогда как мебельное убранство было полностью утрачено. Поэтому немаловажным источником для реконструкции этой части дворца служат мемуары князя Ф. Ф. Юсупова и архитектора А. Я. Белобородова, а также документы Ликвидационной комиссии, и, наконец, в РГАДА сохранилось несколько черно-белых фотографий интерьеров этой части дворца».

Уже в который раз на помощь реставраторам приходят документы, позволяющие «увидеть» утраченные интерьеры глазами их современников.  Но мы знаем, что эти документы помогают не только реставраторам, но и дизайнерам, обустраивающим загородные дома в дворцовом стиле.

В прозвучавшей выше цитате мы увидели новое имя. Это имя архитектора Андрея Яковлевича Белобородова – одного из руководителей реконструкции дворца в 10-е годы ХХ века. Сегодня специалисты говорят о неоклассике, которую привнес в некоторые помещения А. Я. Белобородов. «Обращение к неоклассике архитектора Белобородова и его молодого заказчика, - пишет Н. В. Зайцева, - имеет несколько причин. Как уже отмечалось, в особняке на Мойке, соединились два источника неоклассицизма - европейский и мирискусснический. В 1909-1913 годах Ф. Ф. Юсупов учится в Англии в Оксфордском университете… Англия на рубеже XIX-XX веков становиться колыбелью неоклассицизма… «В этот период именно Англия заняла первенствующее место в стремлении к созданию нового стиля в искусстве декорирования», - писали архитектурные журналы тех лет…

Любопытным является описание лондонской квартирки Феликса Юсупова, дающее представление о модных английских неоклассических интерьерах: «Направо шла столовая, украшенная дельфтским фаянсом; белые стены, на полу черный ковер, на окнах оранжевые шелковые занавеси, на стульях яркая индийская обивка в синих разводах под цвет фаянса.  Стол по вечерам освещала лампа из синего стекла и серебряные канделябры с оранжевыми абажурами... Налево шла гостиная с большим окном посреди. В ней стоял рояль, горка красного дерева, диванчики и глубокие кресла, обтянутые кретоном с зелёной китайской росписью. На зелёных, в тон, стенах - цветные английские гравюры. У камина — белая звериная шкура на чёрном ковре. Свет только от ламп. Сразу за гостиной — гостиная поменьше с новейшей мартиновской мебелью. В спальне серых тонов голубая занавеска образовывала альков. По обе стороны кровати (за стеклом над лампадками) иконы. Серая  лакированная мебель и чёрный напольный ковёр в цветочек». Это описание поражает своей схожестью с покоями Феликса в особняке на Мойке».

Феликс Юсупов взял пример с Николая Борисовича Юсупова, который в тандеме с архитектором Ипполитом  Антоновичем Монигетти занимался реконструкцией дворца в 60-е годы XIX века (об этих работах мы подробно рассказывали в наших предыдущих беседах). Молодой князь стремился «перенести» увиденное за границей в свой дом. Надо отметить, что данная практика находит свое широкое применение и в наши дни.   Мы говорим не столько о сотрудничестве заказчика и исполнителя, сколько о «перенесении» того или иного интерьера Европы в загородный дом на территории России. С того времени, как наши сограждане получили возможность путешествовать по миру (в советские времена такой возможности не было у подавляющего большинства жителей нашей страны), тенденция «брать» из других стран те или иные интерьеры стала делом обычным. Но начало этой «традиции» положил Петр I. Впрочем, на данную тему мы уже сказали достаточно много на встречах, посвященных петровскому барокко.

Возвращаясь к разговору о Феликсе Юсупове и его желании «перенести» английский интерьер во дворец на Мойке, добавим, что, согласно источнику, «основная идея модного салона была усвоена Феликсом в Англии   и перенесена в Петербург. Однако нельзя не учитывать и второй немаловажный импульс обращения к классической традиции - мирискусснический. Это был один из самых ярких примеров сочетания быта и культуры, точнее, влияние культурно-ретроспективного течения на искусство, архитектуру и, в частности, интерьер. Мирискуссники - это скорее не направление в искусстве, а явление петербургской, а позднее и европейской жизни. Их объединяла пропаганда русского искусства от петровского времени до начала XIX века…» Мы не станем повторяться и говорить о том, что стоит за неблагозвучным «мирискусники». В свое время об этом уже было сказано.

Быт и культура во всем времена шли бок о бок. Быт находил свое отражение в культуре, а культура – в быту. Так было со стилями, предшествующими модерну и неоклассицизму, так случилось и с появлением этих стилей, которые многие специалисты объединяют в один (с чем мы, честно говоря, не согласны).

В следующий раз мы будем говорить о преобразованиях , которые коснулись Юсуповского дворца в 10-е годы ХХ века.

Алексей Каверау

В статье использованы фотографии сайтов: wap.fictionbook, char, stas154.ya, sergekot, avi-novokom