Те обладатели индивидуального жилья, которые хотят видеть в своем доме интерьер в дворцовом стиле, могут, знакомясь с этой информацией, делать выбор в пользу того или иного убранства (отдельных его «деталей»).

По уже сложившейся традиции самое непосредственное участие в беседе о Юсуповском дворце примет научная работа (диссертация) Н. В. Зайцевой «История интерьеров Юсуповского дворца в контексте развития русского дворцового интерьера (30-е годы XIX — начало XX вв.)».С цитаты из этого труда мы и начнем разговор об интерьере дворца.

Итак, согласно источнику, «большую роль в интерьерах А. А. Михайлова, и вообще в ампирных интерьерах, играет живописный плафон. В Красной гостиной, с её насыщенной цветовой гаммой, архитектор избирает сдержанные росписи в манере «гризайль». Фигурные композиции на мифологические сюжеты расположены вдоль стен, оставляя центр свободным. Используется живописцами и перспективная живопись, увеличивающая высоту плафона…»

Так как  о приемах, используемых живописцами, мы уже говорили неоднократно, останавливаться на этой теме не будем (хотя плафоны мы по-прежнему не станем обделять вниманием, если речь пойдет о залах, гостиных и т.д., где присутствуют эти живописные элементы) и перейдем в другое помещение дворца, именуемое «Синей Гостиной». Обладатели загородных домов могут сравнить два помещения, схожих по характеру, но отличающихся «деталями», и на основании этого сравнения решить, какой из интерьеров им ближе, и что, в конечном итоге, «переедет» в загородный дом (естественно, в виде копий).

Об убранстве Синей гостиной в источнике сказано, что «это отчасти стилистическое и композиционное повторение Красной гостиной, но в иной цветовой гамме.На стенах так же помещены штофные панно в резных, золочёных рамах (30-е годы XIX века). Мебельный гарнитур орехового дерева, покрытый голубой материей с золотыми разводами, в технике «под французский лак», был сделан в стиле строгого французского классицизма - стиле Людовика XVI. Гарнитур этот является, по существу, эклектическим элементом…

Расстановка мебели, как и в Красной гостиной, по-прежнему классицистическая. Три дивана, кресла и  стулья расположены вдоль стен и группируются около декоративных столиков… Подобное расположение как бы предполагает определённую группировку гостей в салоне».

Описанное выше расположение мебели и, как следствие, гостей, предполагает немалую площадь гостиной, если нечто подобное хозяева загородного дома захотят сделать в своем жилище. В случае, если площадь помещения не позволит взять данную гостиную дворца за некий эталон, то расположение предметов мебели, равно как и их число, должно быть иным.

Вообще, гостиная, в психологическом плане – помещение непростое. Ее интерьер, в каком бы стиле он ни был обустроен, не должен «напрягать» гостей. Необходимо, чтобы каждая деталь гостиной содержала в себе состояние покоя. Гостиная, перегруженная элементами декора и несочетаемыми друг с другом красками, негативно скажется на внутреннем состоянии присутствующих. Поэтому желательно, чтобы обустройством этого помещения в загородном доме (в городской квартире) занимался специалист.

Дополняя картину данной гостиной Юсуповского дворца, источник говорит о плафоне, который «выполнен в форме свода и роспись его осуществлена в смешанной манере - полихромная живопись с медальонами по углам, в которых изображены аллегории времён года, а также живопись в манере «гризайль» на плафоне и тимпанах на античный сюжет: «Состязание Аполлона и Марсия в искусстве». В данном случае орнаментально-декоративный характер росписи преобладает над конструктивным.  Ромбовидный орнамент плафона перекликается с орнаментом паркета, выполненного из тропических пород дерева. Рисунок паркета в этой гостиной — геометрический, повторяющийся мотив - ромбы. Длина орнамента паркета пропорциональна человеческому шагу. При восстановлении паркета в этой гостиной также использовали тропические породы дерева: палисандровое, амарантовое, эбеновое и т.д.». 

Мы не призываем обладателей загородных домов непременно использовать те породы древесины, о которых говорилось в цитате. Конечно, если денежные средства позволяют применять такие породы, то от этого интерьер только выиграет. Но отсутствие эбенового, амарантового и других деревьев в качестве фрагментов пола еще не говорит о том, что другая древесина испортит его внешний вид. Современные паркетчики знают немало «секретов» и способны, используя более «приземленные» породы древесины, создать настоящие шедевры, которые ничуть не хуже тех, что украшают дворцы и, в частности, Юсуповский дворец на Мойке. А если взять во внимание то, что в помещении загородного дома будет присутствовать плафон, то такое «соседство» пола и потолка максимально приблизит  характер жилища к характеру дворцов.

О гармонии паркета и плафонов говорится и в работе Н. В. Зайцевой: «Сочетание богатого в колористическом отношении живописного плафона и многоцветных паркетов придаёт необычайную живописность ампирным интерьерам и отличает их от интерьеров раннего классицизма. Судя по архивным документам, в гостиной была бронзовая люстра на 32 свечи, которая позднее была заменена хрустальной». Такой вывод Н. В. Зайцева сделала, изучая архивы ликвидационной комиссии. В документах от 1919 года сказано, что в данном помещении находилась «люстра синего стекла с накладными бронзовыми лиственными гирляндами, двухъярусная. От рожков синего стекла в бронзовой оправе спускаются гирлянды хрустальных гранёных подвесок французской работы времени Людовика XVI».  

Была ли эта люстра, действительно, французской? Об этом и о многом другом, имеющем непосредственное отношение к интерьеру Юсуповского дворца на Мойке, мы узнаем в следующий раз.  

Алексей Каверау

В статье использованы фотографии сайтов: yusupov-palace, spbfoto.spb, my.mail, fotki.yandex, zakaz-shtora