В прошлый раз мы начали говорить о реконструкции Юсуповского дворца в Петербурге, производимой в 30-е годы XIX века под руководством А. А. Михайлова-второго.
Раскрывая эту тему, мы обращаемся к научной работе Н. В. Зайцевой «История интерьеров Юсуповского дворца в контексте развития русского дворцового интерьера (30-е годы XIX — начало XX вв.)».
Мы уже сказали, что Михайлов и работавшие с ним специалисты решили сохранить в интерьерах мотивы классицизма. «Вся система академического образования, - сообщает источник, - базировалась на детальном изучении и воспроизведении памятников античного искусства…
Поскольку практически ничего не известно и ничего не сохранилось от внутреннего убранства дворца XVIII, начала XIX века, до покупки его Юсуповыми, реконструкция А. А. Михайлова является для нас исходной точкой рассмотрения истории дворцовых интерьеров». Зная эту историю, обладатели загородных домов не будут чувствовать себя дилетантами в вопросе убранства помещений в дворцовом стиле. Это вовсе не означает, что «подкованные» домовладельцы должны вмешиваться в деятельность дизайнера. Все «тонкости» предстоящей работы по благоустройству жилища в данном стиле обговариваются на стадии проектирования интерьера, и обсуждение хозяевами дома и исполнителями проблемы убранства дома – «явление» вполне нормальное. К тому же, когда стороны «говорят на одном языке», результатом труда, в подавляющем большинстве случаев, довольны и домовладельцы, и те, чьими руками создавался интерьер.
«Андрей Алексеевич Михайлов, - продолжает Н. В. Зайцева, - … был профессором Академии Художеств, программа преобразования системы обучения которой… была направлена, прежде всего, на развитие её классицистических основ…»
Но в 30- годы XIX века, согласно источнику, «ни в планировке, ни в декоративном оформлении, ни в мебельном убранстве дворца нет того следования классицистическим традициям, которые А. А. Михайлов утверждал как профессор Академии Художеств». И далее Н. В. Зайцева говорит об ампире и о формировании его стилистики. Так как ампир и, в частности, русский ампир имеет прямое отношение к теме нашей беседы о дворцовом стиле, позволим себе процитировать источник в части, касающейся ампира.
Итак, в научной работе, к которой мы обращаемся, сказано, что «стиль, рождённый во Франции в эпоху Наполеона Бонапарта… приходит в Россию позже, после войны 1812 года, наследуя великолепие и роскошь французского ампира. Но, если французский ампир - стиль жёсткий и холодный, то русский ампир — это, если так можно выразиться, романтический стиль».
Сегодня, следуя традициям классицизма, многие домовладельцы обращаются к ампиру и, в частности, к русскому ампиру, желая видеть этот стиль в убранстве жилища. Ампиру посвящено множество статей и исследований. Насладиться воочию данным стилем, представляющим собой поздний классицизм, можно, посетив и Зимний дворец в Петербурге, и Павловский дворец, и другие резиденции, с которыми мы уже познакомились. В свое время мы говорили об ампире, но «лишняя» информация о нем пойдет только на пользу.
Источник сообщает, что «русский ампир — явление настолько самобытное, достигшее чистоты стиля, скажем, в российских ансамблях, что многие исследователи рассматривают его вне европейского исторического процесса. Патриотический подъём, представление о национальном своеобразии и самостоятельности пути, свойственные этому времени, зачастую уводят нас от мысли о продолжающемся французском влиянии. Эта традиция восходит к мирискуссникам (о них мы говорили в одной из прошлых встреч – прим. А. К.), И. А. Фомину, которые впервые отнеслись к классицизму и ампиру как к стилю не менее русскому, чем архитектура допетровского времени».
На «российской почве» «взошли» многие стили, пришедшие в нашу страну из Европы, да и не только из нее. В нашей стране всегда умели и умеют находить то, что, в других странах считается «заштампованным» и не подлежащем изменению. Даже африканские мотивы в России приобретают свои черты, и происходит некое «слияние» русского и «иноземного». Европейский ампир быстро адаптировался в нашей стране, и в Европе уже заговорили о новом стиле – русском ампире, зародившемся под влиянием ампира, свойственного Европе и, в частности, Франции. «И. А. Грабарь, -говорится в научной работе Н. Зайцевой, - отмечает влияние французской архитектуры в работах Воронихина и Захарова, а творчество последнего он считает продолжением и завершением французского ампира. Вполне может быть, что так оно и было в области архитектуры, интерьер этого периода также по-прежнему испытывал французское влияние. По-прежнему, русская аристократия оглядывалась на Францию и следовала европейской моде». Но архитекторы уже вносили новые черты в архитектуру и убранство, которые были свойственны только России. Получалось следующее: с одной стороны французская мода диктовала свои условия, а, с другой, – русский характер в искусстве, включая интерьер, проявлял себя в различных деталях.
Княгиня Юсупова (согласно источнику) «не могла находиться вне европейской моды, а её резиденция должна была отражать «последний парижский вкус». Этим и можно объяснить несколько размытую стилистику ампирных интерьеров их дворца».
С появлением ампира дворцовый стиль стал иным, но по-прежнему продолжал быть стилем, который приводил в восторг посетителей дворцов и особняков (усадеб).
В следующий раз мы продолжим разговор о реконструкции Юсуповского дворца в 30-е годы XIX века.
Алексей Каверау
В статье использованы фотографии сайтов: spbmuzei, my.mail(3 фото), vidpochivay
Отвечать на темы и вести полноценное общение могут только зарегистрированные пользователи