В конце прошлой беседы, говоря о Передней, мы отметили, что на одной из ее дверей находится картина неизвестного итальянского художника XVIII века «Селена и Эндимион». Что же таит в себе этот мифологический сюжет? Для того, чтобы хозяева загородного дома, разместившие копию этой картины, смогли ответить на данный вопрос, заданный гостями, мы расскажем, откуда появился этот сюжет.

Итак… Прежде всего следует знать, кто такие Селена и Эндимион. Селена – это богиня Луны (в некоторых интерпретациях – Луна). Эндимион – возлюбленный Селены. Согласно мифу, на Олимпе жили боги, среди которых была и Селена. По ночам богиня проезжала по небу на крылатой колеснице. И вот однажды во время очередной поездки Селена увидела на берегу реки (в другом варианте – океана) красивого юношу. Звали молодого человека, как нетрудно догадаться, Эндимион. Селена влюбилась в юношу и каждую ночь спускалась на землю, чтобы с ним встретиться. Однако, Селена постоянно была озабочена тем, что земной человек Эндимион, как и все люди, будет стареть и однажды умрет. Чтобы этого не случилось, богиня обратилась к Зевсу с просьбой, граничащей с мольбой, о том, чтобы юноше была дарована вечная молодость. Зевс при всем своем желании не мог подарить Эндимиону вечную жизнь, но кое-что бог придумал: он погрузил юношу в вечный сон. Такой вариант решения проблемы не обрадовал Селену, и она навсегда загрустила. В мифе говорится, что с тех пор Селена, излучая печальный свет, каждую ночь спускается к своему возлюбленному. Она целует его, любуясь красотой молодого лица, и грустит… грустит… грустит…

У этого мифа есть разные варианты, но суть остается неизменной. Вот такую историю могут рассказать своим гостям домовладельцы, если в интерьере одного из помещений находится картина «Селена и Эндимион». К этому добавим лишь то, что если картина будет размещена на одной из дверей передней в загородном доме, то это придаст большее сходство убранства помещения с интерьером Передней Китайского дворца.

А теперь мы продолжим знакомиться с этим помещением и обратимся к информации портала города Ломоносов oranienbaum.org. В частности, там говорится, что «одна из стен Передней сохранила замечательные по красоте рисунка орнаментальные росписи другого итальянского мастера, Серафино Бароцци, который так же, как и Торелли, работал непосредственно в Китайском дворце. Дополняет убранство интерьера  лепной декор падуг и потолка: раковины, листья аканта и других растений, цветочные гирлянды».

В продолжение сказанного добавим цитату из книги Джульетты Артуровны Кючарианц «Антонио Ринальди» (к этому источнику мы обратимся еще не раз). В ней, в частности, говорится, что «…более всего в Передней привлекает им же написанный плафон «Аполлон и Искусства». Художник обратился к обычному для того времени сюжету, изобразив фигуры, олицетворяющие архитектуру, живопись и скульптуру, над которыми летящий Аполлон Мусагет возносит лавровый венок, а летящий амур держит зажженный факел Искусств. Впоследствии плафон стал восприниматься как символ синтеза искусств. Возможно, тему плафона подсказал Ринальди, в работе по Китайскому дворцу последовательно проводивший принцип органического соединения архитектуры, живописи, пластики и декоративного искусства».

Возвращаясь к информации на портале города Ломоносова, отметим, что «переднюю украшает наборный паркет XVIII века... Его рисунок, созданный Ринальди, словно отражается в лепном декоре потолка, что придает завершенность оформлению интерьера.  Камин, выполненный из искусственного мрамора, создан в XVIII веке «штукатурных дел мастером» итальянцем Альберто Джани, много работавшим над изготовлением первоначальных мраморных полов Китайского дворца. Своей изысканной и нарядной отделкой Передняя «задает тон» облику последующих покоев и настраивает на ожидание не менее изящного убранства».

Мебели в Передней немного: несколько небольших столиков с вазами и стулья, выполненные в стиле рококо. Но даже эта немногочисленная мебель говорит о великолепии стиля. Те, кто впервые посещает Китайский дворец и попадает в Переднюю, сразу же понимают, что подобный интерьер мог быть только у царственных особ. Однако, это не мешает современным обладателям загородных домов приблизить убранство собственного жилища к интерьеру Передней. Были бы деньги, а мастеров в России достаточно.

Из передней можно попасть в следующее помещение – Гардеробную.  Согласно тому же источнику, «с запада она примыкает к Розовой гостиной, связывая половину наследника Павла Петровича с парадным входом во дворец. Первоначально комната использовалась по прямому назначению, однако известно, что в течение XVIII и XIX веков она также служила буфетной и библиотекой.

В убранстве Гардеробной, как и других интерьеров Китайского дворца, широко использована живопись, воплотившая сюжеты античных мифов. Центральная часть потолка украшена живописным плафоном «Суд Париса», исполненным С. Бароцци; над дверью в Переднюю помещено панно «Венера и Марс», а над входом в Розовую гостиную - «Геркулес и Омфала» - десюдепорты работы неизвестных художников итальянской школы середины XVIII столетия». Мы не станем описывать сюжеты всех перечисленных шедевров живописи, но об одном из них – «Суд Париса» - расскажем. Наверняка некоторые обладатели загородного дома захотят иметь в помещении плафон с копией этого творения С. Бароцци. И велика вероятность того, что гости поинтересуются, кто и что изображено на плафоне.  Узнав от нас ответ на эти вопросы, хозяева дома могут легко пересказать «услышанное». Итак…  

Мы уверены, что каждый из нас хоть раз в жизни слышал выражение «Яблоко раздора» и «Троянская война». Так вот, они имеют самое непосредственное отношение к теме плафона. Спешим заверить потенциальных обладателей плафона в том, что ничего воинственного он собой не представляет, а Троянская война – лишь следствие событий, изображенных на плафоне.  

С рассказа об этом плафоне мы начнем нашу следующую встречу.

Алексей Каверау

В статье использованы фотографии сайтов: bibliotekar, bookmix, rosfineart, rosfineart, oranienbaum.freevar